معلومة

إيمان وإمبراطورية متحف روبن: الفن البوذي التبتي


الإيمان والإمبراطورية: الفن والسياسة في البوذية التبتية، معرض جديد في متحف روبين للفنون في نيويورك ، يستكشف التقاطع التاريخي الديناميكي بين السياسة والدين والفن كما ينعكس من خلال البوذية التبتية. يبرز المعرض كيف قدمت البوذية التبتية نموذجًا للملكية المقدسة العالمية ، حيث تم تمكين الحكام المكرسين لتوسيع مملكتهم ، بمساعدة توظيف السحر الشعائري بين القرنين الثامن والتاسع عشر الميلادي. في حين أن قوة الدين للمطالبة بالسلطة السياسية هي ظاهرة عالمية ، الإيمان والإمبراطورية يكشف كيف قدمت البوذية التبتية مثل هذه الوسائل الإلهية للسلطة والشرعية للحكام في شرق آسيا. في هذه المقابلة الحصرية ، جيمس بليك وينر موقعنا (AHE) يتحدث إلى كارل ديبريشيني من متحف روبن عن الدور المزدوج للتبت كمصدر للإنتاج الفني والقوة السياسية في شرق آسيا.

JBW: شكرًا للتحدث معي بخصوص المنسق كارل ديبريتشيني الإيمان والإمبراطورية، الذي تم افتتاحه مؤخرًا في متحف روبين. بينما يرتبط المعرض بشكل جيد بموضوع متحف روبن لعام 2019 - "القوة" - ما الذي قدم الزخم لهذا المعرض؟

كان الحكام والمحاكم الإمبراطورية أقل اهتمامًا بالتأمل أو التنوير وأكثر اهتمامًا بما يمكن أن يفعله الدين للدولة: السلطة.

دينار كويتي: لطالما كنت مهتمًا بالعلاقة بين التقاليد الفنية التبتية والصينية ، وخاصة اهتمام المحاكم الإمبراطورية المختلفة (التانغوت والمغول والصينيون والمانشو) بالبوذية التبتية ورعايتهم للفن البوذي التبتي في أعلى مستويات الإنتاج الفني. ماذا كان دافعهم؟ ما هي مصادر إلهامهم؟ لماذا سكبوا الكثير من الموارد في إعادة إنشاء الأيقونات في الوسط الفاخر من الحرير والتماثيل الضخمة المصنوعة من البرونز المطلي بالورنيش والورنيش؟ كان الحكام والمحاكم الإمبراطورية أقل اهتمامًا بالتأمل أو التنوير وأكثر اهتمامًا بما يمكن أن يفعله الدين للدولة: حماية الأمة ؛ إطالة حياة حكامها وثرواتهم وسلطتهم ؛ علاج الأوبئة. السيطرة على الطقس وتهدئة أو قتل أعدائها - بكلمة واحدة ، القوة.

أيضًا ، نظرًا لأن العلاقة بين السياسة والدين هي ظاهرة عالمية موجودة عبر الزمن والثقافات ، فإنها لا تتطلب معرفة متخصصة لفهمها ، وبالتالي يتيح هذا النهج الموضوعي للزوار نافذة يسهل الوصول إليها إلى جانب غير معروف من هذا التقليد.

JBW: لطالما تمتع الدين والسياسة بعلاقة تكافلية. في الواقع ، عمل الفن المقدس كعامل نشط ووسيط أساسي للدعاية الحكومية عبر تاريخ البشرية. يعود تاريخ بعض أقدم الأدلة الباقية على التعبيرات المرئية للسلطة السياسية التبتية في الفن الديني إلى أوج الإمبراطورية التبتية ، التي ظهرت عام 618 م وأصبحت تحكم أجزاء كبيرة مما يُعرف الآن بالصين وآسيا الوسطى على مدار فترة حكم الإمبراطورية التبتية. القرن الثامن الميلادي.

كانت الإمبراطورية التبتية قوية لدرجة أن التبتيين احتلوا حتى مدينة دونهوانغ الشهيرة ، والتي كانت مركزًا مهمًا لمعابد الكهوف البوذية والترجمة الدينية بالقرب من المحطة الشرقية لطريق الحرير. هل يمكن أن تخبرنا المزيد عن أهمية الاحتلال التبتي لدونهوانغ ، أمين المتحف ديبريشيني؟ كيف أثر وجود التبتيين في دونهوانغ على الإنتاج الفني والفني في المنطقة؟

تاريخ الحب؟

اشترك في النشرة الإخبارية الأسبوعية المجانية عبر البريد الإلكتروني!

دينار كويتي: من القرن السابع إلى القرن التاسع الميلادي ، صعد التبتيون لأول مرة بشكل كبير إلى المسرح العالمي في شكل الإمبراطورية التبتية (حوالي 608 - 866 م) ، والتي أصبحت واحدة من القوى العسكرية العظمى في آسيا وأعظم منافس عسكري للدولة التبتية. سلالة تانغ (618-907 م). تعود أقدم التعبيرات السياسية الباقية عن القوة التبتية في الفن إلى هذه الفترة ، عندما حكمت الإمبراطورية التبتية عددًا كبيرًا من السكان في منطقة هيكسي في قانسو ، بما في ذلك دونهوانغ ، وهي مركز مهم للنشاط البوذي الدولي في الطرف الشرقي من طريق الحرير.

تصف الوثائق التبتية التي تعود إلى القرن التاسع الميلادي رعاية الدولة التبتية في دونهوانغ بمناسبة توقيع المعاهدة الصينية التبتية لعام 822 م ، عندما تنازل تانغ عن هذه المنطقة للإمبراطورية التبتية. يتم ذكر موضوع الحكم المقدس مباشرة ، مع التطلع إلى أن يصبح الإمبراطور التبتي حاكمًا مقدسًا (شاكرافارتين) ، وممارسة السلطة على القارات الأربع والممالك الأخرى أيضًا.

ثلاث أواني فضية في المعرض هي شهادة على الطبيعة العالمية للإمبراطورية التبتية ، وتحتضن العديد من التقاليد المحيطة ، بما في ذلك نظام الكتابة القائم على السنسكريتية والبوذية التي قدمها الرهبان من خوتان في آسيا الوسطى وعلماء من الهند والطب اليوناني عن طريق بلاد فارس ، حفظ السجلات مأخوذ من الصين التانغية ، وتقنيات الفضة الساسانية عبر Sogdians. نتج جزء من هذه النزعة الدولية عن سيطرة التبت على أجزاء من طريق الحرير ، وهو شريان اقتصادي مهم يربط آسيا بالغرب.

يعود تاريخ التبادل الفني الصيني التبتي الأقدم الباقي أيضًا إلى القرنين الثامن والتاسع الميلادي ، عندما حكمت الإمبراطورية التبتية عددًا كبيرًا من السكان الصينيين في منطقة هيكسي في قانسو ، بما في ذلك دونهوانغ. قام التبتيون برعاية ورش العمل المحلية أثناء إدخال أشكال بصرية جديدة في التقاليد المحلية الراسخة ، كما هو موضح في المعرض بلوحة من Musee Guimet. عندما سيطرت الإمبراطورية التبتية على هذا المركز الهام للنشاط البوذي عام 781 م ، كانت البوذية والفن التبتيين لا يزالان في مراحل تكوينهما. تأسس أول دير تبتي ، سامييه ، قبل عامين فقط في عام 779 م ، بالتزامن مع تبني البوذية كدين للدولة في التبت. وهكذا ، كان للترجمة الكتابية والأنشطة الفنية في دونهوانغ تأثير كبير على ما سيصبح بوذية التبت.

علاوة على ذلك ، بعد أن سقطت هذه المنطقة في أيدي التبتيين ، تعلمت أجيال من سكانها الصينيين إلى حد كبير التحدث والكتابة التبتية وخضعت للقوانين التبتية وأشرف عليها المسؤولون التبتيون. لقد تجاوز التأثير الثقافي واللغوي والديني للثقافة التبتية في دونهوانغ فترة الاحتلال التبتي ، التي انتهت في عام 848 م لكنها تركت إرثًا طويل الأمد في الإنتاج الإداري والدبلوماسي والكتابي والفني ، وكانت اللغة التبتية لا تزال منتشرة على نطاق واسع. تستخدم في المنطقة في القرن العاشر الميلادي.

JBW: بعد انهيار الإمبراطورية التبتية عام 842 م ، كانت هناك فترة طويلة من الانقسام والفوضى السياسية في التبت. أدى عدم وجود سلطة سياسية أو دينية مركزية إلى ظهور أسياد التانترا المحليين لتأسيس سلطتهم الخاصة بين القرنين التاسع والثاني عشر الميلاديين. اتسمت ممارسات التانترا الشائعة في هذه الفترة بدمج أكثر وضوحًا للصور الجنسية والعنيفة. كيف أثرت ممارسات التانترا هذه على الإنتاج الفني وإبراز القوة من خلال الفن في التبت؟

دينار كويتي: كانت صور أسياد التانترا التي تم تصويرها بصفات بوذا وسيلة بصرية لإبراز حضورهم وسلطتهم ، وهو مزيج من السلطة الدينية والسياسية. على سبيل المثال ، Lama Zhang (1123-1193 م) هي دراسة رائعة في التوظيف السياسي والعسكري للبوذية التانتراية خلال أواخر القرن الثاني عشر. شارك بشكل مباشر في الشؤون السياسية والعسكرية ، وحكم الأراضي ، وفرض القانون العلماني. حتى أنه أرسل طلابه إلى المعركة للعمل في محركات الحصار كجزء من ممارستهم الدينية. ليس فقط بالأسلحة التقليدية ، استخدم Lama Zhang أيضًا حربًا طقسية من التعاويذ السحرية ، يزعم أنها مدعومة بآلهة حامية قوية مثل Shri Devi و Mahakala. ساعدت وصاية Lama Zhang أيضًا على وضع الأسس لتورط Tangut في عبادة إله الحامي الغاضب Mahakala كوسيلة للسلطة الدنيوية.

JBW: كانت محكمة Tangut في Western Xia - المعروفة أيضًا باسم إمبراطورية Xixia (1038-1227 م) - مملكة صغيرة ولكنها قوية متعددة الأعراق على طول طريق الحرير والتي أسست العديد من ممارسات طقوس البلاط للبوذية التبتية والفن في وقت متأخر القرن الثاني عشر الميلادي. تم دمج التقاليد الدينية والفنية التبتية والصينية من خلال رعاية التانغوتية ، مما خلق نموذجًا مرئيًا جديدًا للحكم المقدس شمل كلا من الأشكال السياسية والفنية.

كيف خدمت البوذية التبتية والفن التبتي الدولة في إضفاء الشرعية على السلطة السياسية لحاكم تانغوت على مملكة متعددة الأعراق؟ بالإضافة إلى ذلك ، كيف استطاع حكام ونخب التانغوت أن يولدوا النظام الفخم للرعاية الإمبراطورية؟

دينار كويتي: استخدم التانغوت استراتيجية متعددة الثقافات تتسم بالوعي الذاتي ، حيث قاموا بتحرير النصوص بثلاث لغات في وقت واحد: التانغوتية والصينية والتبتية. مزج فنهم أيضًا الأيقونات الصينية والتبتية بالإضافة إلى التقاليد الأسلوبية لتلبية الاحتياجات الخاصة لراعي التانغوت. كانت إحدى السمات المميزة لمحكمة تانغوت هي استخدام الحرير الصيني الفاخر في صنع صور بوذية التبت. نسيج الحرير المشقوق (kesi 缂丝) ، على سبيل المثال ، كان أسلوبًا تم تطويره في آسيا الوسطى وتبنته محكمة Tangut لصنع أيقونات بوذية التبت. تكشف اللآلئ الصغيرة المنسوجة في نسيج حريري في المعرض عن سخاء لجان المحاكم هذه. تبنت الإمبراطورية المغولية هذا التقليد المتمثل في إنشاء أيقونات تبتية في نسيج الحرير. كان التانغوت مصدرًا للعديد من ممارسات البلاط الإمبراطوري التي دمجت الصور البوذية التبتية مع وسائل الإعلام الصينية والتقنيات الفنية ، وقد تمت محاكاة هذه الممارسات لعدة قرون.

البوذيون التبتيون ، المعروفون بفاعلية سحر طقوسهم ، خدموا أيضًا بلاط تانغوت كمدربين إمبراطوريين. أحد رجال الدين المرتبطين بخط التانغوت الإمبراطوري ، تسامي لوتساوا ، مرتبط بما لا يقل عن 16 نصًا عن الإله الغاضب ماهاكالا ، المعروف بفعاليته العسكرية ، بما في ذلك واحد يسمى تعليمات شري ماهاكالا: اغتصاب الحكومة، وهو عبارة عن عمل قصير حول "كيفية" الإطاحة بالدولة والاستيلاء على السلطة. في وقت لاحق ، عندما حاصر جنكيز (جنكيز) خان لأول مرة عاصمة تانغوت في عام 1210 م ، استدعى تيشري ريبا (1164-1236 م) ماهاكالا ، آخر إمبراطوري بوذي تبتي في التانغوت. عندما ألقى دمية عجين (تورما) ، رأى رؤية للإله في ساحة المعركة ، وعند هذه النقطة كانت السدود التي استخدمها المغول لإغراق المدينة ، مما أدى إلى إغراق القوات المغولية وإجبار جنكيز على الانسحاب. لا شك في أن هذه الرواية عن النكسة العسكرية غير العادية التي تعرضوا لها من خلال طقوس دينية فعالة لفتت انتباه المغول.

JBW: لماذا كان الفن البوذي التبتي جذابًا بشكل خاص لسلالات الإمبراطورية الصينية؟ وهي سلالة المغول يوان (1271-1368 م) ، وسلالة مينغ (1368-1644 م) ، وسلالة مانشو كينغ (1644-1912 م)؟ ما هي الطرق التي يجب أن نفكر بها في التبتيين في العصور الوسطى وأوائل العصر الحديث على أنهم "مُرشدون إمبراطوريون" للسلالات الصينية؟

دينار كويتي: على مدى عدة قرون ، قدمت البوذية التبتية وسيلة إلهية للسلطة والشرعية للحكم في آسيا الداخلية والصين. قدمت البوذية التبتية طريقًا رمزيًا لإضفاء الشرعية على شكل ملكية مقدسة ووسيلة أكثر حرفية في تقنيات طقوس التانترا إلى القوة المادية في شكل سحر. كان استخدام التناسخ كوسيلة للخلافة نموذجًا تبتيًا فريدًا للشرعية السياسية استخدمته المحاكم في التبت وجُلب إلى الإمبراطوريات في الشرق. كانت الصور إحدى الوسائل الأساسية للنشر السياسي ، وهي جزء لا يتجزأ من طقوس التانترا السحرية وتجسيدًا للسلطة.

كان المعلم الإمبراطوري ومدير الدولة بعض الأدوار السياسية المهمة التي لعبها البوذيون التبتيون في محاكم آسيا الداخلية والصين من أواخر القرن الثاني عشر إلى أوائل القرن العشرين. أسس التانغوت لأول مرة ممارسة جعل البوذيين التبتيين مدراء إمبرياليين ، وهي ممارسة احتذى بها المغول بمجرد استيعاب شيشيا في الإمبراطورية المغولية.

في عام 1260 م ، أعلن قوبلاي نفسه خان العظيم ، مما أدى إلى تفتيت الإمبراطورية المغولية. بدأ مدرسه التبتي فاكبا Kublai في الطقوس المقدسة البوذية التبتية. في عام 1270 م ، عين قوبلاي خان رجل الدين التبتي Phakpa المستقبِل الإمبراطوري ، أعلى سلطة دينية في الأرض ، قبل تأسيس أسرة يوان. تم تصوير هاتين اللحظتين السياسيتين الرئيسيتين ، كما فهمها التبتيون اللاحقون ، في صورتين لفاكبا في المعرض. حتى سقوط الأسرة الحاكمة ، كانت ممارسة اليوان هي تعيين التبتيين كمدربين للإمبراطورية. بينما لم يتم إحياء لقب `` المدرس الإمبراطوري '' أبدًا بعد سقوط اليوان ، أصبحت العلاقة بين الإمبراطور المغولي كوبلاي وقسيسه التبتي Phakpa نموذجًا ستستند إليه المحاكم الإمبراطورية اللاحقة وأهل التبت لقرون قادمة.

كانت الصور البوذية التبتية أيضًا مركزية لطقوس الدولة والرموز البارزة لسلطة الدولة. على سبيل المثال ، خلال القرن الثالث عشر ، أصبحت شخصية ماهاكالا الغاضبة حامية للدولة المغولية ومركزًا للعبادة الإمبراطورية. يعود الفضل إلى ماهاكالا في التدخل في العديد من المعارك الرئيسية ، وتم بناء المعابد المخصصة لهذا الإله في جميع أنحاء الإمبراطورية. الأكثر شهرة ، خلال حملة احتلال جنوب الصين ، طلب كوبلاي من فاكبا أن يتدخل مهاكالا ضد أغنية جنوب الصين. في عام 1275 م ، قام فنان البلاط النيبالي في كوبلاي أنيج (1244-1306 م) ببناء معبد مع تمثال يواجه الجنوب ، وأدى فاكبا الطقوس ، وسرعان ما سقطت عاصمة سونغ. أصبح هذا التمثال رمزًا قويًا لكل من حكم قبلاي وسلالة يوان الإمبراطورية. كان هذا الارتباط قويًا لدرجة أن المانشو ، بعد أربعة قرون ، يفتقرون إلى السلالات المناسبة ، وتتبعوا أسلافهم الروحية إلى كوبلاي خان بوصفهم الورثة الشرعيين لإرثه اليوان. في عام 1635 م ، قبل وقت قصير من تأسيس سلالة تشينغ في عام 1644 م ، قاموا بتركيب ما أعلنوا أنه نفس تمثال ماهاكالا في ضريحهم الإمبراطوري.

حتى بعد انهيار سلالة المغول يوان واستعاد الصينيون أراضيهم ، وإنشاء سلالة مينغ ، استمرت المحكمة الصينية في اتباع السوابق المغولية للحصول على مفردات إمبراطورية بوذية رمزية للحكم الإلهي. بحلول هذا الوقت ، تم التعرف على نموذج قوبلاي خان للحكم في معظم أنحاء القارة الأوروبية الآسيوية. استخدم حكام مينغ الأوائل لغة القوة المقبولة هذه لإعلان سلطتهم. كان إمبراطور يونغلي (1402-1424م) هو أول إمبراطور مينغ أقام علاقات مهمة مع بطاركة التبت. استولى يونجل على العرش ، وبالتالي علقت سحابة على شرعيته. كجزء من استراتيجيته لتعزيز حقه في الحكم ، دعا Yongle التسلسل الهرمي التبتي كارمابا الخامس (1384-1415 م) إلى العاصمة مينغ المبكرة نانجينغ.

في التعامل مع كارمابا ، رسم يونغلي عن قصد أوجه تشابه في أفعاله لعلاقة قوبلاي خان بمدربه الإمبراطوري التبتي فاكبا. وفقا للمصادر التبتية ، أعرب يونغلي عن اهتمامه بإعادة بناء علاقتهما. كانت Karmapas ذات أهمية خاصة ليونغلي ، حيث كانوا مدرسين بارزين في أواخر بلاط اليوان وكانوا يُنظر إليهم على أنهم دهان للملكية المقدسة بامتياز. في الواقع ، بعد زيارة كارمابا ، نصب يونغلي نفسه حاكمًا مقدسًا عالميًا (شاكرافارتين). تم إنتاج قدر كبير من الفن البوذي التبتي في ورش العمل الإمبراطورية للتأكيد على سلطته وحقه في الحكم.

كان المانشو ، مثلهم مثل المغول ، شعباً من شمال سور الصين العظيم غزا الصين وافترض أن البوذية التبتية وسيلة للشرعية السياسية في حكم إمبراطورية شاسعة متعددة الأعراق. خلال عهد أسرة تشينغ ، كانت البوذية التبتية مرة أخرى ديانة رسمية للإمبراطورية. تحت مانشوس ، تم تحسين اللغة المرئية للحكم الإمبراطوري البوذي بشكل أكبر وأعطيت مفاهيم الشرعية المقدسة نقطة أدق ، مع التركيز بشكل خاص على عبادة بوديساتفا للحكمة مانجوشري. أباطرة مانشو ، الذين يفتقرون إلى السلالات المناسبة للمنزل الحاكم المغولي ، تتبعوا أسلافهم الروحية إلى كوبلاي خان من خلال آلية الخلافة التبتية للتقمص. من خلال الترويج لأنفسهم على أنهم انبثاق لمانجوشري ، أعلنوا أنهم ولدوا قوبلاي خان من جديد والورثة الشرعيين لإرثه اليوان. نشر إنتاج الفن الديني ميراث Manchu من مملكة Kublai.

لقد كان إمبراطور تشيان لونغ (حكم من 1736 إلى 1795 م) أكثر من أي حاكم مانشو آخر هو الذي أدرك إمكانات رعاية البوذية التبتية ، كما يتضح من الحجم المذهل للصور البوذية التبتية التي أنتجتها ورش العمل الإمبراطورية. كان لمدير الدولة البوذية التبتية للإمبراطور تشيان لونغ ، تشانغكيا رولباي دورجي (1717-1786 م) (الشكل 12 تمثال بورتريه لتشانغكيا رولباي دورجي) ، يدًا إرشادية في تشكيل الفن البوذي الإمبراطوري الصيني التبتي لأسرة تشينغ ، والذي جاء لترمز إلى حكم المانشو. صُنع سلالة تجسيد Rolpai Dorje بعناية ليعكس أن علاقة الراعي-الكاهن بين Kublai Khan و Phakpa قد ولدت من جديد ، بالمعنى الحرفي للكلمة ، في Qianlong ونفسه. في عام 1745 م ، بدأ Rolpai Dorje Qianlong في طقوس الملك الممسوح إلهيًا ، تمامًا كما فعل Phakpa مع Kublai. في وقت لاحق ، عندما ترجم Rolpai Dorje سيرة Phakpa إلى المنغولية في عام 1753 م ، قام بعمل تشابه مباشر بين العملين ، مجترًا أنه والإمبراطور مرتبطان خلال العديد من الحياة. كما ذكر بشكل مباشر أن Kublai كان سلف Qianlong في سلالة تجسد Manjushri. خلال سفارة اللورد مكارتني عام 1793 م ، أخبر مسؤول من التتار (المغول) الدبلوماسي البريطاني أن إمبراطور تشيان لونغ كان تجسيدًا لقوبلاي خان ، مما يشير إلى أن هذه الرابطة معروفة جيدًا.

لا يعني هذا الارتباط السياسي بالبوذية بالضرورة أن القادة حكموا هذه الإمبراطوريات كممالك بوذية مثالية. كان استخدامهم للخطاب الديني جزءًا من مطالبتهم بالشرعية ، وكان استخدامهم للطقوس الدينية أحد الوسائل التي سعوا من خلالها للاستيلاء على السلطة والحفاظ عليها.

JBW: من بين 60 كائنًا معروضًا في الإيمان والإمبراطورية، من بينها بشكل خاص بارز ولماذا؟ ما هي التحديات التي واجهتها في تنظيم العرض وتجميع الأشياء المعروضة؟

دينار كويتي: تعتبر لوحة آلهة بادماكولا ماندالا مثالًا نادرًا جدًا على أعلى جودة للفن الذي تم إنتاجه خلال فترة الحكم التبتي لمدينة دونهوانغ في مجموعة غربية. بعد كل شيء ، لا يمكننا إحضار اللوحات الجدارية الشهيرة من دونهوانغ إلى معرضنا (على الرغم من أننا نناقشها في المنشور). كما أنه يعكس جمالية جديدة قدمها التبتيون إلى الأراضي التي حكموها.

يعد نسيج الحرير المشقوق الذي يعود إلى أوائل القرن الثالث عشر الميلادي للإله الغاضب Achala أفضل مثال على إنتاج Tangut Xixia لرموز التبت المصنوعة من الحرير في مجموعة عامة أمريكية. تكشف حبيبات البذور الصغيرة المنسوجة في الحرير عن سخاء هذه العمولات.

يحتوي التطريز الحريري المعقد بشكل ملحوظ من فترة يونغلي في هيفاجرا على نقش طويل يكشف كيف يمكن للأيقونات التبتية التي تم إنتاجها في البلاط الصيني أن تخدم أغراضًا سياسية.في هذه الحالة ، كانت بمثابة هدية دبلوماسية لشخص تبتي بارز وتوثيق للشرعية الإمبراطورية. لم يتم عرض هذا العمل من قبل.

يعود تاريخ أوائل القرن الخامس عشر الميلادي إلى 1.4 مترًا 172 كجم (طوله 4 أقدام و 380 رطلاً) من البرونز المذهل من متحف سيرنوشي بباريس ، وقد نشأ من شبكة من المعابد التي تدعمها محكمة مينج على طول الحدود الصينية التبتية والتي كانت مواقع سياسية الانتشار ، وهو عرض للقوة الإمبريالية في الأراضي الحدودية المتنازع عليها ، يتم نقله من خلال مزيج من العمارة الإمبراطورية الصينية والمفردات البصرية البوذية الدولية. ربما يكون هذا هو الشيء الأكثر دراماتيكية في المعرض ، وكان من أكثر الأشياء صعوبة في إحضاره وتركيبه هنا: كان علينا إزالة الأبواب من المبنى لإدخال صندوقه إلى المتحف.

يمثل تمثال بوذا أميتايوس المجوف والورنيش بالحجم الطبيعي الحجم الكبير للفن البوذي التبتي الذي تم إنتاجه في بلاط تشينغ في عهد إمبراطور تشيان لونغ ، ويُفترض أنه صُنع لأحد المعابد العديدة التي بنوها في العاصمة الصيفية الإمبراطورية. من تشنغده. استخدمت ورش يوان الإمبراطورية ورنيشًا جافًا لإعادة إنشاء صور على نطاق واسع ، لذلك باستخدام هذه المواد ، ربطت محكمة تشينغ نفسها بالإرث الإمبراطوري المغولي.

تصور لوحة منغولية يبلغ عرضها 8 أقدام تعود إلى القرن التاسع عشر الميلادي لمملكة شامبالا والمعركة النهائية أسطورة ألفية عن وقت استولى فيه البرابرة على الأرض وكان آخر ملوك شامبالا يركب مع جيوشه لتدمير غيرهم. - أيها المؤمنون ، إيذانا بعصر ذهبي جديد. عندما هددت ثورات مختلفة من المسلمين والمسيحيين وآخرين أسرة تشينغ ، استخدموا نبوءة نهاية العالم هذه لتعبئة المغول سياسيًا لمساعدة دولة تشينغ الفاشلة.

جزء من صعوبات التفاوض على القروض من مثل هذه المجموعة الواسعة من المؤسسات العامة والخاصة في كل من الولايات المتحدة وأوروبا هو ، بالطبع ، تكلفة مثل هذا المسعى لمؤسسة عامة صغيرة نسبيًا مثل متحف روبن ، لذلك كان علينا أن جعل الخيارات. أيضًا ، لم تتم الموافقة على جميع الكائنات التي كنا نأمل في تضمينها. ومع ذلك ، يتم تضمين جميع العناصر الأساسية للسرد في المنشور ، والذي يُقصد به أن يكون عملًا قائمًا بذاته ، مع سلسلة من عشرة مقالات من قبل مجموعة واسعة من العلماء الذين يعملون في تخصصات مثل التاريخ وتاريخ الفن والدراسات الدينية ( بما في ذلك المساهمات المترجمة من التبتية والصينية).

JBW: إذا كان هناك شيء واحد يجب أن يعرفه الجمهور عن الفن التبتي في العصور الوسطى وأوائل العصر الحديث وتأثيره الواسع في جميع أنحاء شرق آسيا ، فما هو؟ علاوة على ذلك ، ما الذي يأمل الزوار أن يأتوا به بعد الزيارة الإيمان والإمبراطورية?

دينار كويتي: لعبت البوذية التبتية دورًا سياسيًا مهمًا ومستدامًا ، ومن خلال هذه العدسة تسعى Faith and Empire إلى وضع فن الهيمالايا في سياق عالمي أكبر وإبراز جانب ديناميكي للتقاليد المتعلقة بالسلطة ، وهو جانب قد يتعارض مع التصورات الشعبية ومع ذلك فهي حاسمة لفهم أهميتها على المسرح العالمي.

أيضًا ، آمل أنه من خلال استكشاف هذه القضايا العالمية ، قد يكون الزائرون مصدر إلهام للتفكير في العلاقة بين السياسة والدين في عصرنا.

JBW: شكرًا لك على وقتك واهتمامك ، أمين المعرض كارل ديبريتشيني. مبروك على معرضك!

دينار كويتي: شكرا جيمس! أرحب بقراء موقعنا في متحف روبن ، وآمل أن يستمتعوا بالعرض.

الإيمان والإمبراطورية: الفن والسياسة في البوذية التبتية يستمر حتى 15 يوليو 2019 في متحف روبين في نيويورك ، نيويورك.

دكتور كارل ديبريشيني هو كبير أمناء المجموعات والأبحاث في متحف روبن للفنون. حصل على درجة الماجستير من جامعة إنديانا في كل من تاريخ الفن والدراسات التبتية (1997) وحصل على الدكتوراه في تاريخ الفن من جامعة شيكاغو (2007). يركز بحثه على التبادلات بين التقاليد الفنية التبتية والصينية ، ويقود حاليًا تقييمًا شاملاً لمجموعة متحف روبين. قام برعاية العديد من المعارض لمتحف روبن للفنون بما في ذلك "كل بوذا العارف: دليل سري" (2014) ؛ "Wutaishan: الحج إلى خمسة قمم جبل" (2007) ؛ "الراعي والرسام: Situ Panchen وإحياء أسلوب المعسكر" (2009) ؛ "تذكر أنك ستموت: الموت عبر الثقافات" (2010) ؛ و "Lama Patron Artist: The Great Situ Panchen" (2010) في معرض Smithsonian Freer-Sackler للفنون ، واشنطن العاصمة. أحدث منشوراته هي الإيمان والإمبراطورية: الفن والسياسة في البوذية التبتية، وهو متاح من خلال مطبعة جامعة واشنطن.


إيمان وإمبراطورية متحف روبن: الفن البوذي التبتي - التاريخ

& quot The All-Knowing Buddha: A Secret Guide "يركز على مجموعة نادرة للغاية من آل بوذا الغني بالتفاصيل. more & quot ؛ يركز The All-Knowing Buddha: A Secret Guide "على مجموعة نادرة للغاية من أوراق الألبوم الغنية بالتفاصيل والتي توضح ممارسة التصور لبوذا ، Sarvavid Vairocana ، الذي يعرف كل شيء. يقدم هذا الدليل المرئي المصور بشكل جميل خطوة بخطوة لمحة فريدة عن التأمل والطقوس البوذية التبتية ، وعادةً ما يقتصر التعليم على النقل الشفهي من قبل المعلم إلى تلميذه المبتدئ. لا يُقصد عادةً تصوير هذه الممارسات ، وهذا هو أحد الألبومات الوحيدة المعروفة الموجودة والتي يتم فيها توضيح عملية التخيل التأملي بصريًا. في حين أن السرد الطقسي لهذه اللوحات غير العادية هو البوذية التبتية في محتواها ، يتم التعبير عنها في جمالية صينية حية ، وهي نتاج فريد للترجمة الثقافية من خلال رعاتها المنغوليين. يجسد الألبوم أنماطًا غنية من التبادل الثقافي الذي ميز إمبراطورية تشينغ.

هذا الكتاب هو تتويج لقصة طويلة بدأت باقتناء أربعة وخمسين رساماً. المزيد هذا الكتاب هو تتويج لقصة طويلة بدأت باقتناء أربع وخمسين لوحة من كاهن مسن خدم في بعثة بلجيكية في منغوليا الداخلية في عشرينيات القرن الماضي من قبل المتحف الإثنوغرافي في أنتويرب في عام 1977.

يركز The All-Knowing Buddha: A Secret Guide على هذه المجموعة النادرة للغاية من أوراق الألبوم الغنية بالتفاصيل والتي توضح ممارسة التصور لـ Sarvavid Vairocana ، بوذا العارف. يقدم هذا الدليل المرئي المصور بشكل جميل خطوة بخطوة لمحة فريدة عن التأمل والطقوس البوذية التبتية ، وعادةً ما يقتصر التعليم على النقل الشفهي من قبل المعلم إلى تلميذه المبتدئ. لا يُقصد عادةً تصوير هذه الممارسات ، وهذا هو أحد الألبومات الوحيدة المعروفة الموجودة والتي يتم فيها توضيح عملية التخيل التأملي بصريًا. في حين أن السرد الطقسي لهذه اللوحات غير العادية هو البوذية التبتية في محتواها ، يتم التعبير عنها في جمالية صينية حية ، وهي نتاج فريد للترجمة الثقافية من خلال رعاتها المنغوليين. يجسد الألبوم أنماطًا غنية من التبادل الثقافي الذي ميز إمبراطورية تشينغ.

تستكشف ثلاث مقالات كتبها أمناء متحف روبن جوانب مختلفة من Vairocana وتضع الألبوم في سياقه ، مع توضيح ما يقرب من خمس وعشرين صورة ، تليها الأوراق نفسها التي ظهرت في أربعة وخمسين لوحة كاملة الصفحة مع تعليق مصاحب على طقوسهم ومحتواهم الفني .


متحف روبن للفنون (الهيمالايا)

حتى الآن ، كان أهم حدث فني هذا الخريف هو افتتاح متحف روبن للفنون (150 دبليو شارع 17) في المبنى الضخم الذي كان يضم بارنيز في السابق. منذ العصور ، كان بارني يبرز ملابس الصبي & # 8217s والرجال & # 8217s خارج الرف ثم انتقل إلى المستوى الراقي ثم أبتاون ، تاركًا وراءه مبنى شاغرًا في Seventh Avenue بين 17 و 18. بالطبع ، من المقرر أن يعاد افتتاح متحف الفن الحديث في نوفمبر في أرباع موسعة. وسيكون من الرائع رؤية بعض اللوحات والمنحوتات المفضلة لدينا مرة أخرى في بيئة جديدة ومناسبة ، كما نأمل.

لسوء الحظ ، يخشى البعض منا أن تكون رسوم الدخول الجديدة البالغة 20 دولارًا عائقاً أمام الشباب والفقراء والمتقاعدين. بالنسبة لأولئك الذين يذهبون كثيرًا ويستطيعون أن يصبحوا أعضاء ، سيظل المتحف صفقة رابحة. لكن هذا لا يبدو عادلاً تمامًا ، نظرًا لأن MoMA تستفيد من وضعها غير الخاضع للربح وغير الربحي ، فإن الأموال التي لا تحصل عليها الحكومة من MoMA يجب أن تأتي من مكان ما. (خمن أين: في النهاية مني ومنك.) ومع ذلك ، فإن & # 8230MoMA ، مثل المتاحف الأخرى ، تحتاج إلى دخل أكثر من أي وقت مضى. الحل هو أن رسوم الدخول يجب أن تستند إلى الدخل. يجب على الأغنياء أن يدفعوا أكثر وليس أقل. ويجب على الطلاب والفقراء والمتقاعدين ، بما أنهم يملكون القليل من المال أو ليس لديهم فائض من المال ، الدخول مجانًا.

متحف روبن & # 8212 المخصص للفن الهندوسي والبون والبوذي في منطقة الهيمالايا & # 8211 متواضع في الحجم وسعر القبول (للبالغين 7 دولارات وكبار السن والطلاب والجيران والفنانين 5 دولارات) ، ولكن حتى متحف الفن الحديث لن يكون لديه سلم بواسطة Andree Putnam. ومثل الدرج الجميل الذي لا يُستهان به والموجود من بارنيز ، فإن كل شيء عن متحف روبين كان مدروسًا جيدًا ومنفذًا جيدًا. قام ميلتون جلاسر بتحديد الهوية والرسومات. المكونات التعليمية مثالية: فقط نصوص حائط كافية ، مكتوبة بمهارة (وهو أمر نادر الحدوث كما تعلم). وإذا كنت ترغب في ذلك ، فهناك أدلة صوتية مجانية وتجاويف مع شاشات الكمبيوتر تقدم المزيد من المعلومات. نظرًا لتعقيد وغرابة الفن ، يمكنك قضاء الكثير من الوقت في Rubin كما تفعل في MoMA ، وربما أكثر.

يقع كل طابق من الطوابق الستة (!) & # 8212 سلم بوتنام في القلب & # 8212 يسمح بمسار أو قوس واضح من خلال العروض التقديمية المواضيعية التي يسهل قراءتها. يرحب بك الأطباء المعاونون ، ويحيونك بالفعل ، في كل هبوط. يتم تقديم عدسات مكبرة لعرض تفاصيل الدبابات المعقدة أو اللوحات التمرير.

لا شيء من هذا مخيف. بعد كل شيء ، لم يتم الاستيلاء على Barneys بالكامل ، ولكنه يكفي لتوفير المساحة المناسبة للنظر في بعض الفنون الباطنية للغاية ، والتي تتطلب التأمل وربما أكثر من دراسة صغيرة.

Mandala of Chakrasamvara ، 1300-1399 (موقع فنون الهيمالايا)


هناك عدد كبير من الشهادات غير الموثوقة التي قام بها بيرول ويمكنه القيام بكل أنواع الأشياء المستحيلة. كان من المفترض ، على سبيل المثال ، أنه مارس فن التحليق الذاتي ، والذي يظهر كثيرًا في روايات التصوف البوذي & # 8230

& # 8212 جيمس هيلتون ، فقدت الأفق

أنا أعتبر الفن البوذي (وما قبل البوذي) في التبت كأحد عجائب العالم. ومع ذلك ، أفترض أنه نظرًا لأن الحدود السياسية كانت مائعة في تلك المنطقة الجبلية الشاسعة ، ينبغي للمرء أن يتحدث بشكل صحيح عن فن جبال الهيمالايا والمناطق المجاورة.

مثل الكثيرين ، ربما لن أزور التبت أبدًا. أضع خططًا & # 8212 والتي تشبه إلى حد كبير تخيلات كتاب الدليل & # 8212 ويظهر دائمًا شيء ما. اعتقدت أنه من الأفضل أن أذهب إلى Lhassa عبر كاتماندو ، حيث يوجد أصدقاء للأصدقاء وقد أحصل على فرصة للتأقلم قبل المتابعة إلى قمة العالم. السفر عبر الصين يبدو خيانة لدعم استقلال التبت. ولكن يبدو الآن أن هناك تمردًا للماويين في ريف نيبال ، مما يجعل العاصمة حتى كاتماندو ، خطرة على الأرجح.

هل يمكنني التعامل مع الارتفاع؟ آخر مرة في آسبن حصلت على الانحناءات ، وهذا & # 8217s فقط 10000 قدم. حسنًا ، أفترض ذلك ، نظرًا لأنني قرأت هناك وسائد أكسجين خاصة في الفندق السياحي الذي تديره الصين. ولكن الأهم من ذلك ، ما هو مقدار ما تبقى من التبت الحقيقية ليراه ، أو ما يُسمح له برؤيته؟ ألا يجب & # 8217t أن أراها قبل أن يبقى أي شيء التبتي في التبت؟

أظن ، على أي حال ، أن التبت الحقيقية هي تبت العقل (مثل مملكة شامبالا غير المرئية ، شمال التبت) وأنا & # 8217 كنت هناك بالفعل ، وعشت هناك ، وتركتها ورائي.

وإلا كيف يمكنني أن أشرح استجابتي العميقة للفن التبتي؟ أنا في الحقيقة لست بوذيًا ، رغم أنني كنت أعتقد أنني في شبابي لفترة وجيزة. ليس لدي أي شيء ضد التعاطف ، لكن النباتية ، التي افترضت أنها ضرورية ، أصابتني بالمرض (يبدو أن لدي جينات الفايكنج آكلة اللحوم). علاوة على ذلك ، فإن التسلسلات الهرمية ، بغض النظر عن مدى حميدة ، هي لعنة بالنسبة لي ، مع استثناء محتمل للتسلسلات الهرمية السماوية ، إذا كان هناك مثل هذا. القواعد التي من المفترض أن تكون لمصلحتك الخاصة لا تزال قواعد. ما الذي يمكن أن يعنيه حلمي المفعمة بالحيوية أيضًا بالحفر في نفق خارج دير زن؟

ومع ذلك ، فإن البوذية التبتية هي نظرة غير رسمية لدين العالم الفني في قائمة الراعين لأي حدث في دار التبت. كنت أنا شخصياً في مجلس إدارة متحف جاك مارشايس للفن التبتي على إحدى القمم المكتظة بالسكان في جزيرة ستاتن ، تود هيل & # 8212 أعلى نقطة على الساحل الشرقي جنوب ولاية مين. (& # 8220Todt & # 8221 بالهولندية ، كما في الألمانية ، تعني الموت.)

لم يكن هناك جاك مارشايس الذي كان الاسم المستعار لتاجر نيويورك في الفن الآسيوي الذي أصبح مفتونًا جدًا بالتبت لدرجة أنها بنت نسخة مستنسخة من ملاذ راهب تيبتي يواجه مضيق فيرازانو في الأسفل ، ثم خزنته مع تانكات (اللوحات التي يمكن طيها) ومنحوتات برونزية صغيرة. اتضح أنها ، مثلي ، لم تذهب إلى التبت أبدًا ، حيث توجد أعلى النقاط أو القمم في العالم.

فقط أعلى التل من منزل فرانك لويد رايت & # 8217s Usonian (منزله الوحيد في مدينة نيويورك) ، حاول Jacques Marchais دائمًا التواصل المحلي. بالتأكيد يحتاج كل شخص في تودت إلى معرفة الفن التبتي. أخبرني محاضر واحد & # 8212 من النوع البستاني اللطيف الذي يشبه الآنسة ماربل & # 8212 عن تجربتها الأولى في منزل مفتوح يوم السبت. اقتحم أحد السكان المحليين من المبنى الحجري الخلاب وخرج عبر الحديقة الساحرة ، وجر أطفاله. بعد أن رأى التماثيل الصغيرة المسلحة بداخله ، كان مقتنعًا بأن كل شيء & # 8220 & # 8217s عمل الشيطان & # 8221 وكان سيبلغ عن عبادة الشيطان في تود هيل إلى كاهن رعيته. إنه ببساطة لم يفهم أن الكائنات الشرسة التي تُصوَّر أحيانًا في اللوحات والتماثيل المعدنية ليست شياطين بحد ذاتها ، ولكنها تهدف إلى حمايتك من الشياطين والرغبات والأفكار السيئة. فكر في الغرغرة ، وليس السبت الأسود.

ربما لم تقم بالكثير من القراءة في البوذية التبتية. قد لا تعرف من هي Milarepa وأن Naropa هي أكثر من مجرد ورش شعر في بولدر ، كولورادو. لا يزال بإمكانك الحصول على القبعات الحمراء ، والقبعات الصفراء ، والقبعات السوداء كلها مختلطة ، ولا تعرف عجلة الصلاة عندما ترى واحدة. ومع ذلك على الأرجح ستحصل على شيء من الفن التبتي. لقد أعدك الفن المعاصر لذلك بالفعل: ستفتح تجربتك مع التكرار ، ومجالات الألوان المسطحة أو الشكل ، والتكوين غير الأوروبي (أو التركيب المضاد) أول أبواب عديدة.

قد لا تعرف أو تؤمن بالترونات أو اللامات الروحية التي يمكنها اكتشاف الكنوز المخفية للتعاليم الباطنية & # 8212 المحتجزة في الكهوف ، داخل الأشجار أو الصخور ، وغير متوفرة حتى نتمكن من استخدامها. ولكن هنا فكرة: ربما يكون تشتت الفن والثقافة التبتية (ظاهريًا ، شتات فظيع آخر) مثل النصوص المكتشفة في الماضي. نحن على استعداد لتلقي التعاليم التي نطلبها الآن.

Mandala of Vajrayogin-Vajravarahi، Red، 1400-1499 (Himalayan Art Website)

يبدو الأمر مستحيلاً & # 8230 ومع ذلك يمكنني & # 8217t المساعدة في التفكير فيه & # 8212 إنه & # 8217s مذهل & # 8212 واستثنائي & # 8212 ولا يُصدق تمامًا & # 8212 ومع ذلك ليس خارجًا تمامًا عن قدراتي في الإيمان.

أجاب كونواي ، مرتعشًا بعاطفة لم يكن يعرف سببًا لها ولم يسعى لإخفائها: أنك ما زلت على قيد الحياة ، أيها الأب بيرولت.

& # 8212 جيمس هيلتون ، فقدت الأفق

لمزيد من المساعدة (أتمنى):

نعم ، إن أيقونية لوحات لفائف تانكا غامضة بالنسبة لمعظمنا. من المفترض أن تكون هذه الصور (مثل الرموز اليونانية) غامضة ومعقدة ومثيرة للعقل ، ولكن مثل أقرب نظيرها الغربي في الكنائس الأرثوذكسية الشرقية ، من المفترض أن يكون لها تأثير صوفي مباشر على قيد الحياة. إنها مركبات الحكمة وآلات التعالي. الفن التبتي له دور فعال.

على الرغم من أن العديد من الحالات الفردية من مجموعات مكسورة؟ بالتأكيد. على الرغم من أنك قد تعتقد أن هذا يشبه محاولة اكتشاف حبكة Stations of the Cross بمحطة واحدة فقط أمامك ، فإن كل دبابة لها نفس الطاقة مثل الصورة الأكبر. جميع الخلايا من نفس الجسم لها نفس الحمض النووي ، وتحمل نفس الرسالة.

حتى تلك التي هي روايات عن حياة بوذا (بوذا) أو القديسين؟ كما هو الحال في أي فن ، غالبًا ما تكون الطريقة التي تحكي بها القصة أكثر أهمية من الحبكة. علاوة على ذلك ، ليست كل الدبابات أجزاء من مجموعات السرد في بعض الأحيان كانت المجموعات عبارة عن مجموعات من اللاما الموقرين أو المعلمين أو القديسين. قد يكون المعادل الغربي عبارة عن لوحات منفصلة لكل من الرسل.

من الغريب & # 8212 أو ربما ليس بشكل غريب جدًا إذا كنت تستجيب بشكل أكثر كفاءة للفن التجريدي & # 8212 ، فقد تعمل الماندالا بشكل أفضل بالنسبة لك. لقد قرأت Kandinsky & # 8217s في الروحانية في الفن. لقد قرأت Jung ، لذلك حتى عقلك مدرب جيدًا لتوقع حدوث شيء ما عندما تنظر إلى مربع داخل دائرة داخل مربع داخل دائرة ، وما إلى ذلك. فجأة أصبحت & # 8220 تقرأ & # 8221 المسارات بالطريقة التي قد تقرأ بها المندالات الخيميائية في أوروبا. أنت تدخل قصرًا جميلًا ، لا يختلف عن القصر في التصوف اليهودي في الهيكل الثاني.


Mandala of Yamari، Rahta، 1600 & # 8211 1600 (موقع فنون الهيمالايا)

في المعروضات الافتتاحية في متحف روبين ، يستكشف كل طابق موضوعًا معينًا. من المستحسن أن تبدأ في الطابق الثاني وتواصل طريقك. بالطبع ، لكوني معارضًا معروفًا ، فقد بدأت من القمة وشققت طريقي إلى الأسفل (كما ينبغي للمرء في Guggenheim). هل هذا يفسر وجهة نظري الخلفية للتاريخ؟ من وجهة النظر هذه ، يتراجع جميع الفنانين كلما اقتربوا أكثر فأكثر من بداياتهم. بشكل مثير للدهشة ، ما زلت أحدد العصر الذهبي في المستقبل.

نظرًا لأن المعارض المختصرة هنا قد تم وضعها في شكل صعود إلى عوالم أعلى ، فإنني سأقوم بعمل النشرة بشكل أفضل وأبدأ على مستوى المسرح ، مع صور Kenro Izu & # 8217s الجميلة: ممر مقدس إلى جبال الهيمالايا ، مع التأريض للصور- الواقع ، كما كان ، قبل الانتقال إلى التاريخ المقدس: صور وقصص في الطابق الثاني. الطابق الثالث يقدم كائنات مثالية ، عوالم نقية. يجلب Demonic Divine في الهبوط الرابع بعض الأعمال المكسيكية المستعارة من يوم الموتى لإظهار أمثلة أخرى للفن المخيف ، ولكن لا شيء مثل & # 8220 مخيف & # 8221 كوعاء طقسي تبتي مصنوع من جمجمة بشرية أو الذهب على - دبابات سوداء من شأنها بالتأكيد درء أي عين شريرة في عالم الفن من الحسد أو شيطان الجشع الشخصي. أكثر راحة هي لوحات ناقل الحركة في الرحلة التالية. أخيرًا ، يُظهر الطابق السادس طرق التعالي ، والتي تتضمن عددًا قليلاً من الماندالا المذهلة.

إلى جانب الرابط الذي قدمته أعلاه لمتحف روبن ، إليك بعض الروابط الإضافية لمزيد من الإضاءة والمعلومات:

يعرض Tibet House الواقع في 22 W. 15th Street الآن مجموعة Repatriation Collection ، وهي هدية من متحف روز في برانديز لما كان يعرف سابقًا باسم مجموعة متحف ريفرسايد للفن التبتي.

يحتوي متحف جاك مارشايس للفن التبتي على موقع على شبكة الإنترنت يعرض صورًا بانورامية لمبنى المتحف وصورًا لحفل مباركة من قبل الرهبان التبتيين ، على شرفة المتحف.

يوفر مركز الموارد البوذية التبتية معلومات عبر الإنترنت حول الأشخاص والأماكن في تاريخ التبت ، وأكثر من ذلك.

يقدم موقع Himalayan Art Website ، الذي ترعاه مؤسسة Shelly and Donald Rubin ، تفسيرات موجزة 17000 صورة للفن التبتي.

جون بيريولت

كتبت عن الفن لعدة سنوات ، وتخصصت في النقد الفني من منظور الشخص الأول كناقد فني لـ Village Voice ، ثم في Soho News. لقد دافعت. اقرأ المزيد & # x02026

ارتوبيا

ARTOPIA عبارة عن يوميات فنية تعرض تقييماتي للفن الذي أراه في صالات العرض والمتاحف والأماكن العامة وأحيانًا في استوديوهات الفنانين. أنا متخصص في الفن الجديد أو الفن الذي يحتاج إلى النظر إليه بطريقة جديدة ، من حيث الممارسة المعاصرة. & # x02026 [قراءة المزيد. ]


أمينة

& quot The All-Knowing Buddha: A Secret Guide “يركز على مجموعة نادرة للغاية من أوراق الألبوم الغنية بالتفاصيل والتي توضح ممارسة التخيل لبوذا العارف ، Sarvavid Vairocana. يقدم هذا الدليل المرئي المصور بشكل جميل خطوة بخطوة لمحة فريدة عن التأمل والطقوس البوذية التبتية ، وعادةً ما يقتصر التعليم على النقل الشفهي من قبل المعلم إلى تلميذه المبتدئ. لا يُقصد عادةً تصوير هذه الممارسات ، وهذا هو أحد الألبومات الوحيدة المعروفة الموجودة والتي يتم فيها توضيح عملية التخيل التأملي بصريًا. في حين أن السرد الطقسي لهذه اللوحات غير العادية هو البوذية التبتية في محتواها ، يتم التعبير عنها في جمالية صينية حية ، وهي نتاج فريد للترجمة الثقافية من خلال رعاتها المنغوليين. يجسد الألبوم أنماطًا غنية من التبادل الثقافي الذي ميز إمبراطورية تشينغ.

هذا الكتاب هو تتويج لقصة طويلة بدأت باقتناء أربع وخمسين لوحة لكاهن مسن خدم في مهمة بلجيكية في منغوليا الداخلية في عشرينيات القرن الماضي ، من قبل المتحف الإثنوغرافي في أنتويرب في عام 1977.

يركز The All-Knowing Buddha: A Secret Guide على هذه المجموعة النادرة للغاية من أوراق الألبوم الغنية بالتفاصيل والتي توضح ممارسة التصور لـ Sarvavid Vairocana ، بوذا العارف. يقدم هذا الدليل المرئي المصور بشكل جميل خطوة بخطوة لمحة فريدة عن التأمل والطقوس البوذية التبتية ، وعادةً ما يقتصر التعليم على النقل الشفهي من قبل المعلم إلى تلميذه المبتدئ. لا يُقصد عادةً تصوير هذه الممارسات ، وهذا هو أحد الألبومات الوحيدة المعروفة الموجودة والتي يتم فيها توضيح عملية التخيل التأملي بصريًا. في حين أن السرد الطقسي لهذه اللوحات غير العادية هو البوذية التبتية في محتواها ، يتم التعبير عنها في جمالية صينية حية ، وهي نتاج فريد للترجمة الثقافية من خلال رعاتها المنغوليين. يجسد الألبوم أنماطًا غنية من التبادل الثقافي الذي ميز إمبراطورية تشينغ.

تستكشف ثلاث مقالات كتبها أمناء متحف روبن جوانب مختلفة من Vairocana وتضع الألبوم في سياقه ، مع توضيح ما يقرب من خمس وعشرين صورة ، تليها الأوراق نفسها التي ظهرت في أربعة وخمسين لوحة كاملة الصفحة مع تعليق مصاحب على طقوسهم ومحتواهم الفني .

& quot؛ لم يكن The Tenth Karmapa Choying Dorje (1604-1674) زعيمًا لمدرسة Karma Kagyu للبوذية التبتية فحسب ، بل اشتهر أيضًا بكونه مبتكرًا فنيًا عظيمًا. اشتهر بأسلوبه الفريد في الرسم المستوحى من النماذج الصينية التي طورها خلال منفاه الطويل على الحدود الجنوبية الصينية التبتية. كان كارمابا أيضًا نحاتًا موهوبًا نظر إلى مجموعة من التقاليد ، وخاصة كشمير القديمة. أحد أكثر الشخصيات أصالة وغرابة في تاريخ الفن التبتي ، فقد جمع بين نماذج وأنماط تركيبية وتصويرية مختلفة ، حتى أنه مزج الأنواع لخلق لغة بصرية شخصية للغاية مليئة بالسحر والذكاء والفكاهة. يعد التصوير الحساس والمرح للحيوانات مميزًا بشكل خاص ، مما يجعل أعماله حميمية ويمكن الوصول إليها بشكل مباشر. تم توثيق حياة هذا الفنان جيدًا في المصادر التبتية ، والتي تقدم رواية تاريخية بديلة للقرن السابع عشر المضطرب بالإضافة إلى منظور جديد لتاريخ الفن التبتي.

The Black Hat Eccentric هو أول منشور يركز على الأعمال التي قام بها فنان تاريخي تبتي واحد. القطعة المركزية عبارة عن مجموعة من اللوحات المنقوشة بتاريخ 1660 من متحف بلدية ليجيانغ في جنوب غرب الصين. تشكل اللوحات من مجموعات ورشة Karmapa & # 39s المرساة الأخرى للمشروع وتوضح أن فرقًا من الفنانين قد تم تدريبهم على الأسلوب الرائع والغامض لـ Tenth Karmapa & # 39s. اللوحات والمنحوتات الفردية المنسوبة إلى الكارمابا العاشرة من مجموعات في جميع أنحاء العالم يتم أخذها في الاعتبار ووضعها في سياق هذين الجانبين من إنتاجه الفني. & quot


إيمان وإمبراطورية متحف روبن: الفن البوذي التبتي - التاريخ

& quot The All-Knowing Buddha: A Secret Guide "يركز على مجموعة نادرة للغاية من آل بوذا الغني بالتفاصيل. more & quot ؛ يركز The All-Knowing Buddha: A Secret Guide "على مجموعة نادرة للغاية من أوراق الألبوم الغنية بالتفاصيل والتي توضح ممارسة التصور لبوذا ، Sarvavid Vairocana ، الذي يعرف كل شيء. يقدم هذا الدليل المرئي المصور بشكل جميل خطوة بخطوة لمحة فريدة عن التأمل والطقوس البوذية التبتية ، وعادةً ما يقتصر التعليم على النقل الشفهي من قبل المعلم إلى تلميذه المبتدئ. لا يُقصد عادةً تصوير هذه الممارسات ، وهذا هو أحد الألبومات الوحيدة المعروفة الموجودة والتي يتم فيها توضيح عملية التخيل التأملي بصريًا. في حين أن السرد الطقسي لهذه اللوحات غير العادية هو البوذية التبتية في محتواها ، يتم التعبير عنها في جمالية صينية حية ، وهي نتاج فريد للترجمة الثقافية من خلال رعاتها المنغوليين. يجسد الألبوم أنماطًا غنية من التبادل الثقافي الذي ميز إمبراطورية تشينغ.

& quot؛ لم يكن Karmapa Choying Dorje العاشر (1604-1674) زعيمًا لمدرسة Karma Kagyu في Tib فقط. لم يكن The Tenth Karmapa Choying Dorje (1604-1674) قائدًا لمدرسة Karma Kagyu للبوذية التبتية فحسب ، بل اشتهر أيضًا بكونه مبتكرًا فنيًا عظيمًا. اشتهر بأسلوبه الفريد في الرسم المستوحى من النماذج الصينية التي طورها خلال منفاه الطويل على الحدود الجنوبية الصينية التبتية. كان كارمابا أيضًا نحاتًا موهوبًا نظر إلى مجموعة من التقاليد ، وخاصة كشمير القديمة. أحد أكثر الشخصيات أصالة وغرابة في تاريخ الفن التبتي ، فقد جمع بين نماذج وأنماط تركيبية وتصويرية مختلفة ، حتى أنه مزج الأنواع لخلق لغة بصرية شخصية للغاية مليئة بالسحر والذكاء والفكاهة. يعتبر التصوير الحساس والمرح للحيوانات مميزًا بشكل خاص ، مما يجعل أعماله حميمية ويمكن الوصول إليها بشكل مباشر. تم توثيق حياة هذا الفنان جيدًا في المصادر التبتية ، والتي تقدم رواية تاريخية بديلة للقرن السابع عشر المضطرب بالإضافة إلى منظور جديد لتاريخ الفن التبتي.

The Black Hat Eccentric هو أول منشور يركز على الأعمال التي قام بها فنان تاريخي تبتي واحد. القطعة المركزية عبارة عن مجموعة من اللوحات المنقوشة بتاريخ 1660 من متحف بلدية ليجيانغ في جنوب غرب الصين. تشكل اللوحات من مجموعات ورشة Karmapa & # 39s المرساة الأخرى للمشروع وتوضح أن فرقًا من الفنانين تم تدريبهم على الطراز العاشر من Karmapa & # 39s الرائع والغامض. اللوحات والمنحوتات الفردية المنسوبة إلى الكارمابا العاشرة من مجموعات في جميع أنحاء العالم يتم أخذها في الاعتبار ووضعها في سياق هذين الجانبين من إنتاجه الفني. & quot


& # 8220 الإيمان والإمبراطورية: الفن والسياسة في البوذية التبتية & # 8221

متحف روبين للفنون في
مدينة نيويورك

كان المفهوم الحيوي في الكتاب المقدس البوذي الهندي من حيث ارتباطه بالسياسة في الإمبراطورية التبتية (608–866) فكرة كاكرافارتين (ملك خير وعالمي) ، وهو حاكم مقدس يكتسب العقوبة لتوسيع إمبراطوريته من خلال الحكم وفقًا للمبادئ البوذية. عندما تبنت التبت البوذية كدين رسمي لها عام 779 ، تبنت هذا النموذج للملكية.

كانت الأعمال الفنية بمثابة أدوات طقسية وأدوات دعائية. جلبت بوذية التانترا إلى التبت من الهند معها صورة الإمبراطورية المقدسة كماندالا مع وجود بوذا في مركزها. كما زود التبتيين بعلم الكونيات حيث ساعدت الآلهة الحامية مثل فاجراباني ، التي شوهدت في المعرض في برونزية جميلة من القرن الثامن من كشمير ، الممارس في التغلب ليس فقط على العقبات الروحية ولكن أيضًا على الأعداء الواقعيين.

بحلول أواخر القرن الثامن ، تمت مساواة الإمبراطور التبتي مع تمثال بوذا فايروكانا السماوي - وهو تمثال من البرونز التبتي من القرن الحادي عشر يُظهر الإله في الجلباب الملكي التبتي - مما أدى إلى استبعاد التمييز بين القوة الدنيوية والقوة الدنيوية. في القرون اللاحقة ، أصبح الملك سونغتسين جامبو (حوالي 605-650) الذي أسس الإمبراطورية التبتية والذي يُنسب إليه تقليديًا في جلب البوذية إلى التبت ، لاحقًا يُعتبر تجسيدًا لأفالوكيتشفارا ، بوديساتفا للعاطفة. يظهر كهذا الإله في لوحة من القرن الثالث عشر شوهدت في المعرض.

بعد انهيار الإمبراطورية التبتية ، تولى أسياد التانترا المحليون سلطتهم الخاصة ، وكان أحد هؤلاء المتظاهرين هو Lama Zhang Tsondru Drakpa ، الذي أسس في القرن الثاني عشر إقليمه الخاص ، وأرسل طلابه إلى المعركة ، واشتهر باستخدامه لمساعدة الآلهة الحامية مثل Mahakala لتدمير أعدائه. في تمثال برونزي رائع من القرن الرابع عشر ، تم تصوير اللاما على أنها شخصية مبهجة ولكنها مع ذلك شخصية عنيدة.

إن القوة المشهورة لأسياد التانترا التبتيين لضمان النجاح العسكري من خلال الحرب السحرية لم تفلت من إشعار الحكام المحتملين في جميع أنحاء آسيا. بدءًا من مطلع الألفية الأولى ، ليس من قبيل الصدفة ، أصبح من التقاليد للمحاكم الإمبراطورية الصينية أن توظف راهبًا بوذيًا تبتيًا كمستقبل إمبراطوري.

كان أول من فعل ذلك هو محكمة Tangut في Xixia ، وهي مملكة صغيرة (1038-1227) على طريق الحرير ، وكان معلمها الإمبراطوري أحد طلاب Lama Shang's Tangut. مثل أباطرة التبت من قبلهم ، نصب أباطرة التانغوت أنفسهم على أنهم كاكرافارتين الحكام ، وكطريق لإضفاء الشرعية ، جاءت البوذية لرعاية ملكية فخمة. اثنان من أجمل الأعمال في العرض هما صورتان لتارا الخضراء الجميلة ذات اللون السيترين و Achala الغاضبة ، وكلاهما تم تقديمهما بتقنية آسيا الوسطى الفاخرة للنسيج الحريري المقطوع.

كانت عبادة الإله الحامي Mahakala جانبًا مهمًا من البوذية الإمبريالية التانغوتية. وعندما فرض المغول في عام 1209 ، بقيادة جنكيز خان ، حصارًا على عاصمة تانجوت ، ينتشوان ، قيل إنها مهاكالا - التي استدعىها القائد الإمبراطوري - التي أغرقت معسكر المغول ، مما أجبر جنكيز على الانسحاب. (على الرغم من ذلك ، استسلم إمبراطور Tangut عام 1210).

بالنسبة للمغول غير الصينيين ، كان لنظام الخلافة التبتي من خلال التناسخ بدلاً من علاقة الدم جاذبية لا يمكن إنكارها. سعياً وراء الشرعية ، واصل حكام الإمبراطورية المغولية (1206–1368) ، وهي أكبر إمبراطورية متجاورة في التاريخ ، تقليد وجود بوذي تبتي كمعلم إمبراطوري.

عند تأسيس سلالة يوان (1271–1368) ، نصب قوبلاي خان حفيد جنكيز ، البوذي المتدين ، مديره الإمبراطوري ، فاغبا ، كأعلى سلطة دينية. لوحة فنية تُنسب إلى الفنان التبتي في القرن الخامس عشر خينتسي تشينمو تصور تلك المراسم. بصراحة ، أسفل Phagpa هو تلميذه Dampa ، متخصص طقوس Mahakala. يُنسب الفضل في مساعدة المغول على إخضاع مملكة سونغ إلى الجنوب ، وقد تم تمثيل الإله ذي الأنياب المجففة في هذا الجزء من المعرض بمنحوتة تبتية ساحرة تعود إلى القرن الرابع عشر بالحجر الملون.

حامي الإله بانجاراناثا ماهاكالا ، أواخر القرن الخامس عشر (أسرة مينج) ، متحف الصين للفنون الجميلة ، بوسطن

استمر حكام سلالة مينغ الذين وصلوا إلى السلطة في الصين بعد انهيار الإمبراطورية المغولية ، على الرغم من أنهم من أصل صيني ، في استخدام البوذية لترسيخ حكمهم. بسبب ادعاء ضعيف بالسلطة ، بذل الإمبراطور الثالث (ما يسمى يونغلي) (حكم من 1403 إلى 1424) جهدًا خاصًا لإقامة علاقات مع التبت كارمابا ، رؤساء سلالة كاغيو البوذية التبتية. لوحة مطرزة هيفاجرا التمرير ، أو ثانجكا، التي قدمها الإمبراطور للاما التبتية شاكيا يشي ، هي أكثر بكثير من مجرد قطعة جميلة تخطف الأنفاس ، إنها شهادة ، كما يظهر نقشها ، أن الإمبراطور قد تلقى العديد من مبادرات الهيفاجرا - وهي طقوس تنصيب لأباطرة المغول - وبالتالي فهي دليل من استحقاقه للحكم العجزي.

في عام 1642 ، أصبح الدالاي لاما الخامس Ngawang Lobsang Gyatso ، من خلال القوة العسكرية المغولية ، أول حاكم ثيوقراطي للتبت. كجزء من مطالبته بالسلطة ، أعلن نفسه ، مثل Songtsen Gampo ، تناسخًا لبوديساتفا Avalokiteshvara. طبعة خشبية ملونة ، واحدة من مجموعة تصور الحياة السابقة لـ "الخامس العظيم" ، تُظهره على أنه تم نشر مطبوعات الخشب المؤسس للإمبراطورية التبتية مثل هذه بسهولة وعلى نطاق واسع ، ومعها فكرة السلطة الإلهية الخامسة.

ينتهي العرض بجزء مخصص لسلالة Manchu Qing (1644–1911). مثل المغول ، كان المانشو غزاة غير صينيين من الشمال. استعادوا البوذية التبتية كدين رسمي للصين ، وأعلنوا أنفسهم تناسخًا للحاكم المغولي قوبلاي خان

منحوتة من أواخر القرن الثامن عشر لسونغتسين جامبو (حوالي 605-650) ، مؤسس مجموعة بريتزكر إمبراطورية التبت

طبعة رائعة من القوالب الخشبية من طراز تشينغ من القرن التاسع عشر ، ملونة باليد وذات حجم وتفاصيل غير عادية ، تصور جبل ووتاي في مقاطعة شانشي ، الصين. يُعتقد أنه المقر الأرضي لمانجوشري ، بوديساتفا الحكمة والإله المرتبط ارتباطًا وثيقًا بـ Qubilai ، تم الترويج لجبل Wutai على نطاق واسع من قبل Manchus كموقع للحج. تصور المطبوعة مسافرين يصلون على الجمال بينما يرعى مزارع بقرته ، ويقتل الصيادون نمرًا ، وما يشبه إيماءات اليتي من أحد التلال.

كما كتب المنسق كارل ديبريشيني في مقدمته لكتالوج المعرض ، فإن استخدام إمبراطوريات آسيا الوسطى للأفكار والصور البوذية لتأسيس شرعية سياسية لم يكن دائمًا على خلاف مع الإيمان الحقيقي. كما أنها لم تكن الوسيلة الوحيدة التي استطاعت بها السلالات الغزيرة أن ترسخ السلطة. ولكن من خلال وضع البوذية التبتية والفن البوذي التبتي في سياق عالمي أكبر ، فإن هذا العرض الممتاز يدافع عن رؤية موسعة لدورهما في تاريخ المنطقة.

الإيمان والإمبراطورية: الفن والسياسة في البوذية التبتية معروض في متحف روبن للفنون في مدينة نيويورك حتى 15 يوليو 2019.


متحف روبن: مكان للبوذية - بقلم سوزان إل يونغ

في 2 أكتوبر 2004 ، تم افتتاح شارع 17 & amp 7th Ave للفنون في جبال الهيمالايا في متحف روبن للفنون ، الذي كان سابقًا متجر بارنيز الأنيق في قلب تشيلسي. المتحف مثير للإعجاب للغاية مع 6 طوابق تضيف ما يصل إلى 70000 قدم مربع (لاحظ الارتباطات العددية للسباعيات) ، ويعرض العديد من الماندالا والتحف والشكر مرتبة في تسلسل تاريخي يصور مختلف الآلهة والآلهة وفقًا للتقاليد البوذية. يوجد درج حلزوني حديث من الرخام الأسود والأبيض على طراز فن الآرت ديكو في وسط الردهة حيث تم تصميم جميع الطوابق على غرار الماندالا حول الدرج. بالطبع ، يمكن أن يكون هذا ساحقًا لغير الممارسين.

بعد ممارسة Taiko يوم السبت ، قررت الذهاب إلى متحف روبن للفنون لدخوله مجانًا وإلقاء نظرة سريعة قبل الذهاب إلى تصوير فيلم مُعد مسبقًا في A Gathering of the Tribes ، وهي منظمة فنون ثقافية متنوعة غير ربحية. كان هناك انتظار لمدة 15 دقيقة وكنت على وشك الابتعاد حتى رأيت بوني فينبيرج ، الشاعرة التي عادت للتو من باريس ، واقفة أمام الصف. سمحت لي بالانضمام إليها ولم يحذرني أحد. عند دخولي إلى الردهة المصممة من قبل ميلتون جلاسر والمزينة بالجوز الأمريكي والماهوجني ، مررت "الجدار السحابي" المصنوع من الألمنيوم المشكل بنهاية أوراق النحاس. تجسدت بوني مع أحد الموسيقيين الذين انتهوا للتو من الأداء. كان يعزف على آلة مثل الأكورديون تسمى الأورغن. عرّفتني على كريستيان الذي يملك متجراً للموسيقى الهندية يُدعى Keshav في East 4th St. في Lower East Side. يبيع آلات موسيقية هندية خاصة من الهند. ذكرت أنني زرت الهند مرتين خاصة شمال الهند ، وأتعلم حاليًا الطبول اليابانية. تحدثنا عن الموسيقى للحظة وأعطاني بطاقة العمل الخاصة به وقال ، "اسقط".

كانت زيارتي الأخيرة للهند هي تصوير وحضور "ساكيديثا" ، وهو مؤتمر بوذي نسائي في ليه ، لاداخ ، الهند يشار إليه غالبًا باسم "التبت الصغيرة". في هذا المؤتمر ، علمت أن الغرض منه هو تمكين النساء روحياً لأن الدين البوذي على غرار مبادئ الأنوثة. ومع ذلك ، فقد هيمنت عليها الأديرة التي يديرها الرهبان الأقوياء. وهكذا في هذه المنطقة النائية من "التبت الصغيرة" يوجد مجتمع إقطاعي هناك. لديها ثقافة زراعية تزدهر في ظل المذاهب البوذية. يدعم البوذيون المخلصون عقائد الأديرة المحلية بتقديم الجزية وإرسال ابن واحد على الأقل إلى دير حتى يصبح راهبًا "متعلمًا". في هذه الأثناء ، إذا أرادت امرأة أن تكون مستنيرة روحيًا ، وبما أنها غير متزوجة ، فيجب عليها العمل في مزرعة العائلة من الساعة 6 صباحًا حتى 6 مساءً ، وبعد ذلك يمكنها القيام بواجباتها الروحية في دير للراهبات التي يتم الاحتفاظ بها في ظروف سيئة للغاية بسبب لقلة وقت الصيانة. ومن المفارقات ، أن الأديرة كانت تعمل على مدار 24 ساعة من قبل الأولاد الرهبان ومعلميهم.

بعد عشر سنوات ، مع هذه المعرفة وعدم قدرتي على العثور على تمويل لتجميع مقاطع الفيديو الخاصة بي في مدينة نيويورك ، أنا مندهش من المجموعة الكبيرة لهذا المتحف الجديد (التي تضم أكثر من 1500 قطعة أثرية) المخصصة لثقافة الفنون في جبال الهيمالايا من أجل تثقيف الغربيين. بعبارة أخرى ، أصبحت هذه الثقافة البوذية القديمة عبادة جديدة يستغلها الغربيون بوفرة القطع الأثرية ، والشكر ، والماندالا ، والتماثيل البوذية ، حتى أن بعضها مزين بالأحجار شبه الكريمة. وفقًا لذلك ، هذه هي الأدوات التي يستخدمها الممارسون للتركيز على الخير والشر ، والحياة والموت ، والمعاناة والسعادة ، واكتساب الثروة من خلال الإنجازات المادية بطرق رحيمة وكرمية. لذلك يبدو من المهم أن نكون في هذا الافتتاح للاحتفال بحركة تقدمية صغيرة في الفنون الغربية ، خاصة عندما يمكن القضاء على البوذية بسبب حرب المسلمين مع الدول المسيحية الغربية. وخير مثال على ذلك تدمير أكبر نحت حجري لبوذا في أفغانستان.

بالعودة إلى بوني وأنا ، قررت بوني أنها تريد مشاهدة المعرض من خلال صعود الدرج الحلزوني الذي يؤدي إلى كوة بيضاوية وهي محور التركيز الرئيسي في ردهة المتحف. تم تصميم المعرض للتحرك صعودًا في الوقت المناسب لتقديم المستويات المختلفة لتحقيق نيرفاناس. ومع ذلك ، فقد أحببت متحف غوغنهايم وأردت البدء من الأعلى والنزول ، لذلك دخلت المصعد. قبل أن أتمكن من الضغط على الزر لأعلى ، رأيت مدرستي التبتية جومسبيل على وشك مغادرة المتحف. سرعان ما اندفعت إليه وأعطيته احترامي. لقد درست اللغة التبتية لمدة خمس سنوات واعتقدت أنها أسهل بكثير من تعلم اللغة الصينية التي هي إثني. استقبلني جومسبيل بصلابة وعرّفني على الرهبان من دير تيكسي وسبيتوك في ليه ، لاداخ ، الهند.ومع ذلك ، لم يكن أي منهم يرتدي رداء الزعفران / المارون. كانوا يرتدون ملابس غربية. تحدثنا رسميًا وتمنى لبعضنا البعض حياة أفضل.

أخيرًا ، تمكنت من مشاهدة المعرض من الأعلى إلى الأسفل. كان المتحف مزدحمًا بشكل متواضع حيث يمكن للمرء أن يشاهد بشكل فردي المجموعة ذات الموقع الاستراتيجي المكونة من 1500 قطعة والتي تضم مناطق الهيمالايا في بوتان ونيبال والتبت والهند والصين والتي يعود تاريخها إلى القرنين الثاني عشر والتاسع عشر. كان من المحير محاولة استيعاب المجموعة بأكملها في زيارة واحدة. يبدو أنه يجب على المرء أن يكون ممارسًا بوذيًا ليقدر ويفهم تمامًا النطاق الكامل للتبشير في هذا المتحف حيث يتم تقديم جميع المعلومات المصورة كقنوات نحو التأمل والتنوير.

إنها مقدمة رسمية لثقافة "غامضة" نادرًا ما تكون معروفة في العالم الغربي وخاصة الفن البوذي وتاريخه الذي تتمثل أهدافه الوحيدة في تصوير "قصص لتعليم" الأميين. يمنح هذا المتحف في مدينة نيويورك المشاهد عرضًا انتهازيًا لارتباطاته المعقدة وفوائده الروحية للثقافات الآسيوية. بمجرد الكشف عن ذلك ، هل سيكون هناك في نهاية المطاف متحف للفن الهندي أو الإسلامي عبر الشارع للممارسين الدينيين الآخرين كتذكارات لغزو القطع الأثرية وإنقاذها في أوطانهم؟ هذا يجعل ملكية العقارات تستحق الاستثمار في السنوات القادمة خلال الركود الاقتصادي في أمريكا بالنسبة لمجتمع الطبقة الدنيا لمشاركة وتقدير هذه التراكمات من خلال الذهاب إلى المرافق العامة.

أصبح هذا المتحف علامة بارزة لاتجاه سري تم طرحه للجمهور رسميًا منذ أن تبنى جيل Beat المذاهب البوذية. كما أنه يمثل الإنجازات التي حققها جيل طفرة المواليد منذ أن نجح المالكون شيلي ودونالد روبين في تأسيس شركة MultiPlan ، وهي شركة رعاية صحية منذ حوالي 25 عامًا وأنفقا 60 مليون دولار لتحويل هذا المتجر العصري إلى متحف. تبلغ مساحتها 70 ألف قدم مربع مقسومة على 6 طوابق تحتوي على مساحات معرض ومسرح حديث وفصل دراسي ومكتبة ومرافق بحثية ومقهى ومحل لبيع الهدايا.

خلال الستينيات ، قام ألين جينسبرج والوفد المرافق له مع جاك كيرواك بتلقين عقيدة ممارسات بوذا حيث أصبح أسلوب الحياة البوهيمي ثورة ثقافية لكتابة الهايكوس ، وجمع فن غويانا الجديدة ، وشرب الخمر والعالية. كانوا رجعيين للعالم التجاري الصناعي ومارسوا التأملات لتحقيق أشكال أعلى من الإبداع. قد يبدو للبعض سلوكيات غير تقليدية ، وبعبارة أخرى ، سلوك غير مناسب في المجتمع الأمريكي السائد.

(قياس اهتماماتي في التصوف ، الروابط العرضية التي تم إجراؤها خلال حياتي. أوجه التوازي التي تشرح الاتجاه الذي وقعت فيه. بعض المعتقدات في عصر كانت فيه أغاني الحرب والاحتجاج تعني الكثير للحفاظ على السلام في بلد دعاة الحرب. لفترة من الوقت كان السلام يحكم حتى الآن أمريكا محاصرة مع أباطرة النفط الذين يقاتلون في أراض أجنبية على سعر الذهب الأسود.)

بالعودة إلى متحف روبين ، صعدت سريعًا إلى الطابق السادس وتصفحت بسرعة من خلال الشكرات والتماثيل والماندالا طابقًا تلو الآخر ، وتوقفت بين الحين والآخر لتفقد تفاصيل ماندالا وأعجب بالحدود مع العديد من الأشكال الفردية المخططة. في النهاية ، خرجت من الباب وشعرت بالإرهاق لأنني سأضطر إلى العودة.

في الزيارة التالية ، ذهبت مع مارلين بيريز ، المخرجة الكوبية الأمريكية. مشينا في المتحف بدءاً من الأعلى مرة أخرى بعنوان "طرق التعالي". أول مانديلا الذي جذبنا هو Mandala of the Secret Assembly وهو "أول نصوص ترانترية هندية تُترجم إلى التبت في القرن الحادي عشر أثناء النشر الثاني للبوذية من الهند". تم رسم هذا الماندالا من قبل الحرفيين النيباليين مع هيمنة اللون الأحمر الداكن والأزرق في ميزات زخرفية أسلوبية تصور الوجوه المستديرة ذات الذقن المبالغ فيها. يمكن أن يكون هذا العمل في رسم التفاصيل الدقيقة محيرًا للغاية ، لذا حاولت أنا ومارلين ألا نبقى طويلاً. لقد أمضينا بضع دقائق مع النظارات المكبرة المقدمة معجبة بأشكال الرقص الدقيقة الدقيقة التفصيلية المثالية المتاخمة للمندالا. ماندالا أخرى استثنائية هي "The One with Melodious Voice" حيث يوجد في الوسط بوديساتفا للحكمة. تمتلئ كل شبر من مساحة الخلفية بأنماط مختلفة ومع ذلك فإن التأثير الكلي متناغم. قضينا حوالي ساعتين في المتحف قبل أن نقرر أن هذه المعلومات كافية لزيارة واحدة.

في جبال الهيمالايا كما هو الحال في جميع أنحاء العالم ، تتأصل حياة الشخصيات المبجلة في الذاكرة الجماعية من خلال القصص التي تُروى جيلًا بعد جيل.

أخيرًا ، شعرت أنه من الضروري عرض المتحف على طول وإكمال هذه المراجعة. هذه المرة بدأت من الأسفل إلى الأعلى حيث تم تصميمه ليصعد إلى الأعلى. في المستوى السفلي ، يوجد معرض صور لكينزو إيزو الذي حمل كاميرا عرض كبيرة الحجم 300 رطل في جميع أنحاء البلاد البوذية المختلفة. اهتمامي الوحيد هو صوره لشمال الهند. ومع ذلك ، وجدت خطأ واحدًا. لقد أخطأ في كتابة دير لامايارو وهو أحد أقدم الأديرة في المنطقة. لا يسعني إلا أن أظن أنه خطأ ثقافي لأنه أطلق على دير رامايارو. ثم صعدت إلى الطابق الثاني بعنوان "التاريخ المقدس: حكماء وقصص" الذي يركز على البدايات المقدسة للبوذية وديانات البون. تمنع ممارسة البون بوذا وكانت تمارس على نطاق واسع في جبال الهيمالايا. يعتقد أن مؤسسها ، تونبا شنراب ، كان يعيش قبل 8000 عام في أرض تازيك ، غرب جبال الهيمالايا ، ربما كان شامانًا. مثل البوذية ، بون هو دين حي يكرس حكيمًا مؤسسًا ، وله تقاليد رهبانية وهدف روحي للتحرر من دورة المعاناة والبعث. أدرجت البوذية اعتقاد بون بأن الكائنات تولد وتموت وتولد من جديد في دورات لا نهاية لها مع تحديد الإجراءات السابقة (المزايا الكمية المكتسبة في العمر) ، مما يؤثر على إعادة الميلاد التالي. وبلغت الديانتان ذروتها في التنوير كمصادر للإلهام والتعليم وإعطاء الأمثلة. إنه يشمل الطاوية بالروحانية وأشكال العبادة البدائية مع مختلف الآلهة والشياطين كما في الأساطير اليونانية. تبنت البوذية العديد من جوانب البون بحيث يصبح التمييز بين الديانتين ضبابيًا. تؤكد تجارب حياة بوذا شاكيموني وتونبا شنراب على الصفات الروحية الأساسية لممارسة الرحمة والحكمة والصدق والتوجه إلى الشكل المهيب. من خلال الولادات الجديدة المتكررة ، يصبحون مستويات أيقونية من الإيمان.

تخلى بوذا شاكيوما عن حياته الأميرية في سن التاسعة والعشرين في نيبال سعياً لفهم طبيعة الوجود. في سن الخامسة والثلاثين ، وصل إلى عصر التنوير منذ 2500 عام في الهند. الحكيم المؤسس ، بوذا شاكياموني (تُرجم ب "الحكيم المستيقظ ، حكيم عشيرة شاكيا") تم تصويره بصريًا في العديد من الأشكال الواعية ، الحيوان ، النبات ، الحشرات ، أو الأسماك. توسع حكايات الحياة السابقة لمعلمين عظماء كحيوانات وأشخاص ذخيرة من نطاق الأسطورية. تساعد الأرانب والنمور والفيلة والقلائد السحرية والرهبان الطائرون في تعليم دروس الأفعال المضللة والحكمة الرحيمة. هناك 108 حكاية أخلاقية كانت تُدرس قصصًا تناقلها التلاميذ حتى حدثت لغة مكتوبة مع الهندية وبوذا معًا.

القليل من المعلومات: رمز الصليب المعقوف هو رمز هندي قديم لحسن الحظ والازدهار ، بل إنه مرتبط بمطرقة ثور في شمال أوروبا. قبل وجود النازية ، كان "الصليب المعقوف المحظوظ" يستخدم على نطاق واسع في أمريكا للإعلان عن العلاجات الطبية.

أهم قطعة فنية أفضّلها هي "بوذا شاكيومين يدرّس خمسة تلاميذ". يعود تاريخه خلال فترة Gandhara ، حوالي 3 درجات مئوية. إنه نحت على الحجر في نقش بارز يظهر بوذا "يدير العجلة" وهو مرادف للتعليم. عادة ، نادرًا ما يتم تصوير صور بوذا حول هذه الفترة. قبل ذلك ، تم تمثيله كمساحة فارغة مع عجلة. إنه نور نفسه والطريقة الوحيدة لرسم صورته كانت من انعكاسه في الماء حيث صورت ثيابه بطيات تتدفق مثل التموجات في الماء. أنتج فن غندهاران (أفغانستان وباكستان حاليًا) أقدم صور لبوذا. في القرن الرابع قبل الميلاد ، غزا الإسكندر الأكبر غاندهارا حيث استوعب الفنانون العديد من تقاليد الفن اليوناني والروماني وحوَّلوها. تسببت هذه التأثيرات في عمليات تسليم واقعية لشخص ملتحي "عضلي" يقف خلف بوذا ، الذي يظهر في المقدمة ، ممسكًا بصاعقة أو فارجا التي تشير إلى هرقل من الأساطير اليونانية القديمة. كما أنه يمثل الرجل القوي فاجراباني ، إله الغضب الأزرق.

أذهلني هذا النقش الصغير لأنه تم نحته خلال عصر الإسكندر وهو فترة انتقالية للفن البيزنطي وأوائل قسنطينة. كان الأمر الأكثر إثارة للدهشة هو عدم وجود غطاء واقٍ لهذا التمثال الصغير. كان عليها لافتة كتب عليها "لا تلمس". وكان من الصعب المقاومة. فقط العين يمكن أن تلمس.

بالنظر حولي في الطابق الثاني ، أرى جميع التماثيل الأخرى مغطاة بالزجاج. أفترض أن هذا النحت البارز يجب أن يرجع أيضًا إلى أهميته التاريخية في تاريخ الفن. بدأت في قراءة وتدوين المعلومات التي تربط النص بشعارات الشكر والماندالا من التبت وجنوب التبت ونيبال ومنغوليا / الصين وكشمير وبوتان المعلقة على الجدران. يصبح استكشاف الروح والذات. باختصار ، في البوذية ، هناك ثلاث خصائص لشكل الإنسان: الجسد والكلام والعقل التي تصبح استعارات للكمال من خلال الأفعال المستنيرة. من خلال التأمل ، يحقق المرء التنوير ، ويمارس الكارما الجيدة حيث لا يتعين على المرء أن يولد من جديد ، وبالتالي تحقيق النيرفانا.

يقود هذا المشاهد إلى الطابق الثالث بعنوان "كائنات كاملة ، عوالم نقية". هناك المزيد من الرسوم التوضيحية والتفسيرات لتحقيق الرحمة والحكمة والكمال. يركز هذا الطابق على الآلهة المسالمة مع القليل من الصور التي توحي بأشكال غاضبة. وتتمثل مهامهم في توفير الحماية من الخطر وإزالة العوائق بالإضافة إلى توفير الحياة المديدة والثروة والصحة. الغرض من فن الهيمالايا هو تجنيد قوة الجمال لتحريرنا من ذواتنا "المحدودة". في ممارسة هذه الفنون من خلال الحقيقة والخير والجمال ، تصبح هذه الكيانات واحدة.

مرة أخرى ، يحصل المشاهد على المزيد من المعلومات المكتوبة التي تصاحب الفنون حيث يتم شرح الماندالا على أنها أدوات تأملية لتصور هيكل يشبه المتاهة يؤدي إلى المركز ومكان إقامة الإله. ويعتمد الإله الممثَّل على ما يتأمل فيه المصلي: الصحة الجيدة ، والثروة ، والحماية ، والرحمة ، وما إلى ذلك. عند التأمل ، يقيس مستويات إيمان الفرد ويتغلب على العقبات ويطور مجتمعًا مثاليًا على الأرض.

توجد غرفة جانبية بها عروض شرائح تسمى "استكشف الفن" والتي تشرح طرق إدراك فنون الهيمالايا من خلال ملاحظات القصص والصور الشخصية واستعاراتها المتنوعة. يشرح أيضًا كيفية النظر إلى فن التعرف على سمات بوذا: فصوص أذنه الممدودة ، والعقدة العلوية ، ونظرة اقتراب التنوير وإيماءات اليد.

الطابق الرابع بعنوان "إلهي شيطاني في فن الهيمالايا وما بعده". يظهر هنا شخصيات شيطانية مع أكاليل من الجماجم أو البيكيني سروال النمر أو العديد من الآلهة المسلحة بألوان مختلفة من الأحمر أو الأزرق أو الأخضر أو ​​الأصفر. يتم تفسيرهم على أنهم حماة للفرد أو المكان أو الدير أو المجتمع. "الآلهة الغاضبة ترمز إلى القوى الداخلية للفرد للتغلب على العقبات." هناك ثلاثة أقسام: الحماة الخطيرون الحماة المستنيرون والتماثيل الغاضبة. يتضمن هذا الطابق أيضًا تعابير أخرى للإله الشيطاني من آسيا وإفريقيا وأوروبا وأمريكا الوسطى. هناك أقنعة أفريقية ، وهياكل عظمية من الورق المعجن من المكسيك ، وثلاثيات أيقونية من أوروبا وآلهة محاربين من آسيا توضح القواسم المشتركة والتوازي في جميع أنحاء العالم للمعتقدات البشرية. إنه يكشف عن عالمية الوعي الجماعي في المجتمعات المختلفة.

يضم الطابق الخامس بعنوان "صور النقل" صورًا من القرن السابع إلى القرن الحديث للملوك (الحكام الدينيين) والكهنة (العلماء) الذين ساعدوا في تشكيل تاريخ جبال الهيمالايا وخاصة التبت المسجل. ويرتبط تاريخياً بالتأثيرات السابقة لرجال الدولة الذين وسعوا البوذية ، واستوردوا التقاليد الفنية من الهند إلى المحاكم المنغولية لقوبلاي خان في القرن الحادي عشر والثالث عشر. يعتبر القرن الرابع عشر والسادس عشر فترة الأديرة الكبرى حيث أدت التطورات المزدوجة لدول سياسية متعددة من الانتشار والتنوع الديني إلى خلق تقليد فني فريد في جبال الهيمالايا. أصبحت الأديرة والمكتبات والجامعات هياكل معمارية يجب صيانتها وتشجيع الحج. عزز القرنين السابع عشر والعشرين توسع البوذية في التبت ونيبال وبوتان وسيكيم ودول جنوب شرق آسيا.

توجد غرفة جانبية مخصصة لـ "كيف ولماذا" صنعت هذه اللوحات. لقد أظهرنا كيف تصنع أدوات الرسم وكيف يتم شد القماش. هناك تفسيرات توضح بالتفصيل كيف يجب قياس الصورة على وجه التحديد بخطوط الشبكة لتصوير بوذا بالضبط. يوضح كيف يتم اشتقاق الأصباغ من المعادن الأرضية والأحجار شبه الكريمة للحصول على ألوان رائعة خاصة. هناك أوجه تشابه في إعداد اللوحات الجدارية الأوروبية مع الجداريات الجدارية التبتية خلال العصور الوسطى.

أخيرًا ، صعدنا آخر رحلة سلم حلزوني مكسو بالرخام بعنوان "طرق التعالي". هذه مجموعة من الأشياء تمثل التانترا ، نظام الفلسفة الذي تطور في الهند بحلول القرن السادس. "تقدم Tantra طريقًا بديلًا وأسرع للوصول إلى حالة مستنيرة وفي عملية التحرر من الحلقة اللامتناهية للولادة والموت والولادة الجديدة. احتضان الممارسات الدينية للبوذية والهندوسية والبون والجاينية." وبالتالي ، فإن عرض المتحف لفنون الهيمالايا يعطي نظرة عامة. Tantras هي نصوص تصف الطقوس وأنواع مختلفة من اليوجا (المواقف الجنسية للأزواج) والتأملات للممارس لتجسيد الإله في حياة واحدة.

مع مزيد من الوقت ، يمكن للمرء الجلوس في غرفة جانبية وتصفح الإنترنت أو مشاهدة أفلام قصيرة عن عمل لوحة ثانكا للرسم التبتي واحتفال الحياة الرهبانية للموسيقى التبتية والرقص الكنوز المفقودة في التبت ورجل اللاما.

استغرق الأمر سبع ساعات للذهاب إلى المتحف بشكل شامل والحصول على لمحة عامة عن الغرض منه. يمثل بصريا الفنون الشرقية وتطورها ، وينشر المعلومات ذات الصلة عند الضرورة. بالنسبة لي ، بعد أن تلقيت تعليمي في الفنون الغربية ، أبحث عن الأساليب الفنية للفنانين الفرديين وما إذا كان هناك أي تأثيرات بين الفنون الغربية والشرقية. لسوء الحظ ، يظل الفنانون الشرقيون مجهولين ونادراً ما تُنسب أسمائهم إلى المندالا أو الشكر. تحتوي عصور البوذية على العديد من المقارنات مع الغربيين. يفتح متحف روبن مجالًا جديدًا للجمهور للتنقيب والبحث واستكشاف أشكال بديلة من الروحانية ، لا سيما للتكهن بالديانات الأخرى وتأثيراتها الملهمة على الفنون الشرقية.


متحف روبين للفنون

تضم متاحف نيويورك و 8217 نفسها في مجموعة متنوعة من المساحات المعاد استخدامها. يمكن تحويل الأسلحة المهجورة والمعابد اليهودية والساحات البحرية ومنازل الجمارك وحاملات الطائرات وقصور بارون السارق (وفرة) وواجهات متاجر الناشطين & # 8230 تقريبًا أي شيء إلى متحف بجهد كافٍ من الإرادة (والمال).

لكنني أعتقد أن متحفًا واحدًا فقط في المدينة موجود في متجر متعدد الأقسام سابق. يعد Barney & # 8217s القديم ، الواقع في شارع 17 بالقرب من شارع Seventh Avenue ، الآن موطنًا لمتحف Rubin للفنون. من الجرأة أن يقوم منزل سابق لبيع الأزياء الراقية بتعليم الناس الآن البوذية التبتية وثقافات الهيمالايا ذات الصلة. كلا الغلافين مخلخلين بطريقتهما الخاصة ، لكن هذا هو الشيء الوحيد المشترك بينهما.

على الرغم من ذلك ، فإن روبن يقف بمثابة تحويل متحف ناجح للغاية. إنه يوفر سبعة طوابق من مساحة العرض ، ومطعمًا أفضل بكثير مما تتوقعه & # 8217d ، و (العودة إلى الحمض النووي للمبنى) متجر هدايا صغير جميل مليء بالكنوز البوذية والعميقة الجديدة (ولكن للأسف لا أبواق عظام الساق).

برنامج روبين

يقع أحد أفضل سلالم المتاحف في المدينة في منتصف المساحة ، مع صالات العرض المحيطة. كوة مركزية تغمر المكان بالضوء الطبيعي.

يركز طابقان على الموضوع المطروح ، مجموعة دونالد وشيللي روبن & # 8217 الهائلة من الأعمال الفنية والتحف البوذية التبتية. طابق واحد يمنح الزائرين & # 8220101-level & # 8221 مقدمة عن الدين ، ولماذا يبدو الفن كما هو (شرح المندالا جيد بشكل خاص). يركز الطابق الثاني على & # 8220masterpieces & # 8221 يبحث بعمق أكبر في أبرز معالم المجموعة في سياق أوقاتهم وأماكنهم الأصلية.

جرين تارا ، التبت ، القرن الثالث عشر

يوفر الطابق الثالث حاليًا ثلاث مساحات للتأمل والتأمل. إحداها عبارة عن استنساخ ضريح حقيقي ، خافت وهادئ ولكن في نفس الوقت يوفر حملاً حسيًا زائدًا من التماثيل والأدوات ذات الصلة. توفر مساحة ثانية تجربة تأملية قائمة على الصوت. والثالث يحتوي على تركيب فني فيديو يوثق طقوس جاين.

يستضيف الطابقان الأخيران معارض مؤقتة.

ذهبت في الوقت المناسب لمشاهدة عرض لصور هنري كارتييه بريسون الهائلة للهند منذ أوائل القرن العشرين. كان كارتييه بريسون حاضراً في الأيام الأخيرة من الحكم البريطاني وصدف أنه التقط صوراً لغاندي في اليوم السابق لاغتياله & # 8212 ثم بقي لتصوير جنازته. ساعدت تلك الصور في ترسيخ اسمه وسمعته. كما هو الحال مع جميع أعماله ، كان قادرًا بشكل رائع على أن يكون في المكان المناسب في الوقت المناسب. كان هذا صحيحًا بالنسبة للأحداث ذات الأهمية العالمية ، ولكن أيضًا في اللحظات الصغيرة: الريح تهب قطعة من القماش في قوس مثالي قليلًا من الضحك الصريح بين الأصدقاء ، ماعز يبدو أنه يشعر بالملل الشديد من العالم.

معرض الاصوات

الآلات الموسيقية التبتية ومحطات الاستماع

العرض المؤقت الآخر كان جريئًا: ركز على الصوت. لقد كتبت & # 8217 الكثير عن أصوات المتاحف في هذه المراجعات. على سبيل المثال:

  • استمتاعي بالموسيقى الخلفية المناسبة في المتاحف ، مثل MAD والمتحف في FIT.
  • مستويات الضوضاء الناتجة عن الأطفال في متحف العبور.
  • متحف الجاز والتحدي الأصيل رقم # 8216 كمتحف مخصص للنوع الموسيقي الحي.

لكن روبن أنجز عرضه الصوتي بشكل رائع.

يرجع الفضل جزئيًا إلى التكنولوجيا: لقد نشروا بعض المواد العازلة المذهلة ومكبرات الصوت الموجهة لمنع الصوت من النزيف من منطقة إلى أخرى. وبعض سماعات الرأس الرائعة حقًا.

لكن يعود ذلك جزئيًا إلى نهج مدروس بعمق للقصة التي أرادوا نقلها. جمع العرض بين الفنانين المعاصرين وتركيبات الصوت # 8217 مع الأناشيد البوذية التقليدية المرتبطة بأحداث أو أيقونات معينة. لقد حققت توازنًا مثاليًا تقريبًا ، وتم تعليمها وتسليتها.

اشعر بالصوت

وقد أشركت حواس أخرى أيضًا. تطلبت بعض المناطق من الزائر الوقوف أمام الصورة لبدء تجربة الصوت المرتبطة ببعض الأماكن التي لمست الحائط للقيام بذلك.كان الدرج بأكمله عبارة عن تركيب سليم ، متفاوتًا مع تحرك الناس لأعلى ولأسفل. وأثناء مناقشة الترانيم والمانترا المتعلقة بالموت ، طلبوا منك الاستلقاء على مقعد. شعرت بالضيق ، لكنني أحببت العلاقة بين الاستماع والتمثيل.

بوق عظم الساق التبتية (كانغ لينغ)

المهمة مثل رداء ، وليس سترة

من الأشياء التي أحبها في روبن أنها تأخذ بيان مهمتها على محمل الجد ، لكنها ترتديها بشكل خفيف. إنه & # 8217s رداء الراهب ، وليس سترة. أعتقد أن القيمين والمخرجين أدركوا بحكمة أنهم إذا ركزوا فقط على مجموعة Rubins & # 8217 ، والمبادئ والتعاليم والأيقونات البوذية التبتية ، فإن الناس سيذهبون مرة واحدة ، لكن قد لا يشعرون برغبة في الذهاب مرتين. إذاً ، هناك خط متقاطع من الفن المعاصر الذي ينفخ أو ينير أو يكمل التقليدية ، والذي يعمل بشكل جيد حقًا.

روبن هو هذا ، لكن ليس هذا فقط

يعمل روبن بجد ليبقى مرتبطًا ببعضه البعض ، ويربط المفاهيم البوذية الباطنية بعالمنا الغربي المادي الحديث. يضعون سلسلة أفلام رائعة ، ويرتبطون دائمًا بموضوع واسع من معرض ، مثل مفاجئة، أو أحلام، لكنها تضم ​​أفلامًا غربية شهيرة. لقد طوروا تخصصًا حول الأحداث التي تجمع الأشخاص ذوي التفكير المتباين معًا لمناقشة موضوع تتقاطع فيه مجالات خبرتهم.

يوضح عرض كارتييه بريسون أن الروح & # 8212 بقدر ما أستطيع أن أقول ، لم يقترب المصور العظيم من أي مكان بالقرب من التبت أو نيبال. قليل من الأشخاص الموجودين في صوره الهندية كانوا بوذيين. ومع ذلك ، كواحد من منابع البوذية ، تعمل صور الهند هناك.

الشيء الوحيد الذي لم أحصل عليه من روبن هو روبينز أنفسهم. ربما يتماشى مع إنكار البوذية & # 8217s للأنا أنه على الرغم من أن اسمهم موجود في المكان ، إلا أنه لا يروي قصتهم كمجمعين. أنا متأكد من أنني تمكنت من اكتشاف ذلك عبر الإنترنت ، لكنني شعرت أن المتحف نفسه كان بإمكانه جعل هذه القصة أكثر وضوحًا.

Barney & # 8217s ودورة إعادة الميلاد

يجب أن يكون Barney & # 8217s قد فعل شيئًا رائعًا حقًا لاستحقاق هذا التناسخ. يعد متحف روبين من أفضل المتاحف متوسطة الحجم في المدينة. إنه يستحق اهتمامًا أكبر بكثير مما يحصل عليه ، ويجب على الجميع أداء فريضة الحج. أرخص بكثير من رحلة إلى التبت ، وأقل تأخرًا في الطيران.

عشاء الجمعة في فندق Rubin. عظم الساق (ليس بوقًا & # 8211 ولحمًا وليس بشريًا) على البرياني

تعد أمسيات الجمعة المتأخرة مع دي جي في المقهى ، وغالبًا ما يكون عرض فيلم ، والوصول إلى صالات العرض ، كل ذلك مجانًا ، إحدى الطرق المفضلة لبدء عطلة نهاية الأسبوع. يقدم المطعم أطعمة ومشروبات رائعة و # 8212 إقامة لتناول العشاء!

يخلق موضوع Rubin & # 8217s فارقًا كبيرًا عن Morgan أو Frick أو Neue المتمركز حول الغرب. إنها تزدهر في فضاء مجيد. إذا تم تحويل المتاجر الأخرى في جميع أنحاء نيويورك إلى متاحف بنصف جودة روبن ، فإن ذلك سيكون بمثابة بطانة فضية كبيرة للخروج من كارثة البيع بالتجزئة المادية المستمرة.

كما هو الحال في The Cloisters ، فإن التفكير في الإيمان الذي أدى إلى إنشاء الفن في متحف روبن يجعلني أكثر هدوءًا وأكثر تركيزًا مما بدأت به. حتى لو لم أشارك في هذا الإيمان. بفضل Rubin ، يمكنني أن أدعي وجود جزء صغير من فهم الأفكار والمعتقدات التي تحركها ، بالإضافة إلى تقدير الجماليات.

Shri Devi بدور Makzor Gyelmo ، & # 8220Queen who repels Armies، & # 8221 Central Tibet، ca 1720


متحف روبين للفنون

مع التركيز على الروابط بين الثقافات ، يعرض متحف روبن للفنون فن جبال الهيمالايا والمناطق المجاورة بما في ذلك الهند. في 8 سبتمبر 2016 ، قام فصل التعليم بالمتحف بزيارة المتحف. كان من دواعي سرورنا أن التقينا نيكول ليست ، مديرة البرامج الأكاديمية ، التي قدمت لنا جولة في المتحف. كانت التجربة مع نيكول ممتعة ومثمرة للغاية. يحتوي المتحف على 6 طوابق ، ويعرض معرض الطابق الثاني أشياء من المجموعة الدائمة ، ويقدم للجمهور فن الهيمالايا. كما أوضحت نيكول ، فإن الهدف من معرض الطابق الثاني هو تزويد الجماهير بالمعرفة الأساسية واللغة للتعرف على الفن في هذه المنطقة. الطابق الثالث مخصص لأشكال فنية أكثر تحديدًا ، والطابق الرابع عبارة عن مساحة تفاعلية ، حيث تقام العديد من برامج المتحف. خلال الجولة ، هناك عملان لا يُنسى بالنسبة لي: تمثال فاجرايوجيني وترفيه الضريح التبتي ، وهما أيضًا عملان رئيسيان أوضحتهما نيكول.

بدأت نيكول الجولة بالسؤال عن تخصصاتنا ومجال تركيزنا كفنانين ومؤرخين للفنون. لقد استمتعت كثيرًا بالاستراتيجية التعليمية التي استخدمتها نيكول عندما أوضحت لنا بوذيًا من التبت ، تمثالًا للإله فاجرايوجيني ، الذي يمثل الطاقات الأنثوية (http://rubinmuseum.org/blog/march-womens-history-month-art) .

لتفكيك الرموز المعقدة والمتعددة الطبقات المتأصلة في الثقافة البوذية والنحت ، شجعتنا نيكول أولاً على الانخراط في الأعمال الفنية من خلال التجارب المباشرة والباطنية. عند إعطاء فكرة عامة عن القطعة أولاً ، تطلب منا بعد ذلك وصف العمل الفني ، مما خلق محادثة بينها كمعلمة وبيننا كجمهور. أما بالنسبة لمنحوتة فاجرايوجيني الإلهية ، فبعد أن أخبرتنا أن العمل الفني سيتحدى بعض وجهات النظر الغربية حول الآلهة البوذية ، طلبت منا نيكول أن نشير إلى المكونات "غير العادية" في التمثال. ثم بدأت بعد ذلك في وضع القطعة في سياقها بطريقة بارعة ومعبرة باستخدام لغة مباشرة وواضحة. على سبيل المثال ، أشارت إلى الإله باعتباره "معلمًا مثيرًا ومخيفًا" و "سيدة قاسية" عند مناقشة العلاقة بين دور وطاقة هذا الإله. استخدمت نيكول روح الدعابة ، كما أنها صنعت نظائرًا مثيرة للاهتمام وواضحة عند مواجهة مواضيع معقدة ومربكة. كان أحد الأمثلة عندما طرحت السؤال "لماذا يبدو الإله الغاضب مرعبًا؟" ووصفتهم بأنهم آلهة "غاضبة" قبل أن تقارن الإله بأم خارقة القوة ، والتي ستظهر طاقة مكثفة لكنها شرسة عند دفع شاحنة من أجل إنقاذ طفلها. من خلال سرد القصص المضحك والحيوي للمعلمة ، تمكنت من فهم تعاليمها على الفور وبفرح ، مما ترك أيضًا انطباعًا قويًا عني حول العمل وبالتالي يحقق هدفها التربوي كمعلمة.

كمؤسسة ثقافية محددة ، ساعدني معلمو روبن مثل نيكول ، المهتمة حقًا بالأعمال الفنية المعروضة في المتحف ، ويسعدني بالتفاعل مع الجماهير ، في اكتساب المعرفة حول المنطقة والدين والفن. في الوقت نفسه ، تزود بعض المعارض التفاعلية والجولات المصحوبة بمرشدين بالمؤسسة الجماهير بتجارب متعددة الحواس. على سبيل المثال ، هناك استجمام للضريح التبتي داخل المتحف.

يمكن للجمهور الانخراط في الفضاء من خلال التجارب البصرية والسمعية وحتى حاسة الشم ، والتي كما لو كانت تقودهم إلى البيئة الفعلية والثقافة. هذا النوع من الديناميكية التفاعلية واضح في دليل روبن يبحث، كتيب به رسومات جميلة تُظهر الأشكال والمواقف والإيماءات والتطبيقات في الفن البوذي والهندوسي. باستخدام الدليل ، يمكن للجمهور التعرف على الرموز الأساسية التي تعرض الأعمال الفنية والتعرف عليها. يتم عرض المعلومات والدليل أيضًا على لوحات الحائط المجاورة لأعمال فنية محددة لتوضيح بعض الرموز المهمة.

عند مشاهدة الرسم التوضيحي ، وجدت نفسي أبدأ بتقليد إيماءات اليد. دعاني الكتيب للتعرف على الرموز المشتركة والشخصيات المهمة في الفن البوذي. عنصر تفاعلي آخر في Rubin هو التثبيت "المساحات المجمعة" ، وهو عبارة عن حاوية كبيرة تحتوي على ملاحظات الجمهور التي تم إنشاؤها عندما يرغبون في ذلك.

يُفتح النص الجداري لـ "المساحة" بسؤال "أين مساحتك المقدسة؟" نظرًا لجاذبية وترحاب النص على الحائط ، تم تصميم المساحة نفسها بهدوء وحميمية ، مما يشجع الجمهور على المساهمة بملاحظاتهم ، ولكن الأهم من ذلك مشاركة تجاربهم الشخصية مع المؤسسة. وبالتالي ، لم يعد الجمهور يتلقى تجربة تعليمية معزولة ومجردًا ، بل يشارك أيضًا قصصًا بين جماهير أخرى ، فضلاً عن الارتباط بالمتحف.

لقد استمتعت بتجربتي في متحف روبن مع المعلمة نيكول ليست. لقد وسعت معرفتي بالدور كمعلم والاستراتيجيات التي يمكن أن تزيد من فهم الجمهور في سياق متحف محدد ثقافيًا. بصفتي جمهورًا ، أود زيارة المتحف مرة أخرى والمشاركة في المزيد من البرامج التعليمية والبرامج العامة في متحف روبين.


إيمان وإمبراطورية متحف روبن: الفن البوذي التبتي - التاريخ

أنا مؤرخ فني في جنوب آسيا والتبت وجبال الهيمالايا. لقد قدمت فن هذه المناطق لجمهور متخصص وعريض من خلال المنحة الدراسية ، والعمل التنظيمي ، والمشاركة النشطة في المبادرات القائمة على البحث في الحفاظ على التراث الثقافي وبناء القدرات التنسيقية.

بصفتي باحث ما بعد الدكتوراه في جامعة فيينا / الأكاديمية النمساوية للعلوم وعضو في مشروع "التكوين الثقافي والتحول" (صندوق العلوم النمساوي ، P-31246) ، أقوم بالتحقيق في قضايا المواد والتقنيات والتنقل في فن الشاهي الممالك (من القرنين السابع إلى العاشر) الممتدة حاليًا في أفغانستان وباكستان وشمال الهند ، مع التركيز على إنتاج التماثيل الطينية البوذية.

تشمل اهتماماتي البحثية ما يلي:
• الفن والعمارة البوذية
• فنون أفغانستان وشمال غرب الهند التاريخي
• العمارة العامية للتبت وجبال الهيمالايا
• الفن التبتي والهيمالايا
• الثقافة المادية والفضاء المقدس
• منهجيات دراسات نقل الأراضي الحدودية والثقافية

تناقش هذه الورقة معرض "مونومينتال لاسا: تمثيل العمارة الأيقونية في الطيب. المزيد ستناقش هذه الورقة معرض "لاسا الضخمة: تمثيل العمارة الأيقونية في التبت ، القرنين التاسع عشر والعشرين" الذي سيقام في متحف روبن للفنون من 16 سبتمبر 2016 إلى 9 يناير 2017. يقدم المعرض استكشافًا للعلاقة بين العمارة والرسم والتصوير الفوتوغرافي والتمثيل كما يُرى من خلال مجموعة فريدة من صور لاسا. ستقدم هذه الورقة موضوعات المعرض الرئيسية الثلاثة ، إلى جانب مناقشة الأشياء التمثيلية ، وستتناول بعض القضايا المتعلقة بتمثيل وعرض العمارة التبتية في محيط المتحف.

تشكل الهندسة المعمارية الفضاء ثلاثي الأبعاد الذي يراه الناس ويسكنون فيه بشكل يومي ، وعلى هذا النحو ، يرتبط ارتباطًا وثيقًا بانطباع الأماكن وتجربتها. المعالم الأيقونية ، على وجه الخصوص ، هي رمز لأماكن محددة. معظم الناس لا يعرفون هذه الأماكن من خلال التجربة المباشرة ولكن من خلال الصور أو التمثيلات التي أنشأها الآخرون والتي يتم نشرها عبر البطاقات البريدية والإنترنت والمتاحف الفنية وما إلى ذلك. الهيكل المعماري الأصلي ولكن من خلال هذه التمثيلات القابلة للنقل والقابلة للتكرار.

يهدف معرض متحف روبن إلى إظهار كيف تجسد العمارة الأيقونية فكرة أو تجربة مكان ما ، وكيف تحاول صور العمارة المحمولة والقابلة للتكرار (بطرقها المختلفة) تكرار هذه التجربة المعمارية الأصلية. يستكشف المعرض كيف يرى الناس العمارة ويمثلونها في اللوحات والصور الفوتوغرافية ، بينما يقدم للزوار بشكل أكثر تحديدًا الطابع الفريد للعمارة التبتية من خلال تمثيلات مرئية نادرة لأهم المعالم الأثرية في وسط التبت. سيوضح المعرض كيف ولماذا تم تصوير العمارة الضخمة في التبت في اللوحات والصور التي أنتجها التبتيون والغربيون في لاسا خلال القرنين التاسع عشر والعشرين. كما يسلط الضوء على كيفية تأثير التبتيين والتفاعلات الثقافية بين أنماط التمثيل المختلفة على ممارسات صنع الصور لدى التبتيين والغربيين في لاسا.

أخيرًا ، ستتناول الورقة محاولة تمثيل تمثيلات العمارة التبتية في سياق متحف غربي في القرن الحادي والعشرين. بدلاً من تقديم العمارة التبتية من خلال الرسومات المحسوبة والنماذج ثلاثية الأبعاد ، يتحول المعرض إلى الصور المحلية والتاريخية للعمارة التي تنقل تجارب معمارية محددة ثقافيًا. كيف تمت تجربة هذه الآثار بالفعل ، وكيف تم تكرار هذه التجربة المعمارية من قبل الفنانين والرعاة في اللوحات والصور الفوتوغرافية؟ علاوة على ذلك ، كيف تم تصور هذه النسخ ثنائية الأبعاد للآثار الفعلية وتجربتها؟ كيف تتواصل هذه التمثيلات المعمارية مع الجماهير المختلفة؟ وماذا يتواصلون؟ وبالتالي ، يصبح المعرض مساحة مهمة لمشاهدة العمارة التبتية والتفاعل معها من خلال عرض الصور التي هي بحد ذاتها عروض للهندسة المعمارية. إنها (تعيد) إنتاج معرفة ثقافية محددة حول الآثار - من خلال الظروف التاريخية المعقدة - أصبحت تشير إلى التبت كشعب ومكان. يعمل تكرار الآثار التبتية الرئيسية داخل هذه الصور - والمعرض - على تعزيز شهرة وتجسيد لاسا والتبت على نطاق أوسع.

تعتمد الورقة على بحث المؤلف لهذا المعرض المدعوم من متحف روبن ، بما في ذلك دراسة اللوحات والصور الفوتوغرافية المنتشرة على نطاق واسع في المجموعات والمحفوظات الخاصة والمؤسسية.


شاهد الفيديو: 116 مبادئ الديانة البوذية (شهر اكتوبر 2021).