مختلف

فيينا بقلم ستيفان زفايغ (1881-1914)


طفل فيينا ثقافيًا وتعدديًا ولد في نوفمبر 1881 ، من عائلة يهودية برجوازية ، ستيفان زويج في وقت مبكر جدًا ، طور ذوقًا واضحًا للقراءة ، وهو الذوق الذي مكنه من اكتساب ثقافة رائعة بقدر ما كانت انتقائية ، والتي فضلها أيضًا الإنتاج الثقافي الفيني عالي الجودة في المجالين الأدبي والموسيقي. سرعان ما تجلت الرغبة في الحرية في هذا الشاب المراهق الذي افتخر بمصافحة الشخصيات الثقافية البارزة في الحياة الفكرية في فيينا. يمكن للمرء أن يتخيل بسهولة الرضا الكبير الذي شعر به عندما التحق بالجامعة عام 1900. علاوة على ذلك ، ألا يكتب في كتابه Le Monde d'Hier ذلك "اللحظة الوحيدة للسعادة الحقيقية التي أدين بها في المدرسة هي اليوم الذي أغلقت فيه بابها إلى الأبد خلفي" ?

كانت قليلة هي الأيام التي ذهب فيها إلى الجامعة ، الأمر الذي لم يمنعه بأي حال من الإنجاز والنجاح في الحصول على درجة الدكتوراه في الفلسفة عن أعمال هيبوليت تاين. مسافرًا ، أصبح أوروبيًا في القلب ، وأجرى لقاءات هنا وهناك ، مما سمح له تدريجياً بالتحقيق في أرواح محاوريه. صديق فرويد ، كان يحب أن يفهم الآخرين ، وأن يُظهر التعاطف وأن يكتب في كتابة الحالة المزاجية للأشخاص الذين تعلم فهمهم ومعرفتهم ، مما أدى إلى ولادة سير ذاتية رائعة ، من بينها يمكننا الاستشهاد بـ "Fouché" أو تلك التي كرّسها لماري أنطوانيت. ثم جاءت بعد ذلك حرب يمكن أن تكون بالنسبة لزويج علامة شرعية على ظهور اللاعقلاني فوق العقل. ومع ذلك ، طلب الكاتب الفييني المشاركة - بالتأكيد يجب أن يُنظر إلى هذا على أنه قوة الحركة الجماهيرية - لكنه رفض القتال.

في الأساس ، هل يمكنك إرسال كاتب تم الإشادة به بالفعل على موهبته ، ووعد بمصير مجيد ، ليقاتل ويخاطر بحياته؟ سرعان ما أدان ستيفان زويج الحرب مرة أخرى ، وهو الحكم الذي احتفظ به من الآن فصاعدًا حتى نهاية حياته. هذه الفترة من فترة ما بين الحربين كانت أيضًا فترة نجاحاته العظيمة ، مثل "قتاله مع الشيطان" ، "جوزيف فوشيه" (1929) ، "ماري أنطوانيت" (1931) ولكن أيضًا نوعًا آخر حيث جرب يده بإتقان ، وهي القصة القصيرة والتي أعطت: "أموك" (1922) ، "ارتباك المشاعر" (1926) ، "رسالة من امرأة غير معروفة" (1927) ، " أربع وعشرون ساعة في حياة امرأة "في نفس العام وأخيرًا" لاعبة الشطرنج ". لكنها مع" لوموند دي هير "بعنوان" تذكارات من أوروبا "، لذا من ذكريات الكتاب ، وأنه أنهى حياته الأدبية ، وسبقته قليلاً حياته الأرضية. تم إيداع المخطوطة ، التي كتبتها زوجته الجديدة شارلوت-إليزابيث ألتمان ، أخيرًا لدى ناشر قبل أيام قليلة من وفاته.


سنسعى إلى وصف البيئة التي نشأ فيها الكاتب الفييني وازدهر ، وهو ما سيقودنا إلى استحضار الموسيقى والرسم والتحليل النفسي الفرويدي وأخيراً مكان الثقافة في المجتمع الفييني. قبل الحرب.

الموسيقى والرسم

"كل خسارة ، رحيل مغني أو فنان محبوب ، تحولت بشكل لا يقاوم إلى حداد وطني" (لوموند ديهير).

فيينا ترقص وتدور وتنهار. في 3 يونيو 1899 ، عندما استسلم يوهان شتراوس جونيور (يجب عدم الخلط بينه وبين والده الذي يحمل نفس الاسم ومؤلف "مسيرة راديتزكي" المثيرة) للإصابة بالتهاب رئوي مزدوج ، حزن جميع سكان فيينا على هذا الطفل وُلدت النمسا عام 1825 ، وتعتبر ملكًا لرقصة ثلاثية الإيقاع للزوجين: رقصة الفالس. إذا كان الموسيقار ، على ما هو عليه ، مميتًا ، فإن موسيقاه ستبقى على قيد الحياة. لا نعتقد أن قول يوهان شتراوس جيدًا. في الواقع ، يظهر شتراوس ، صاحب القدرة المطلقة ، مؤلف كتاب "الدم الفييني" أو "رقصة الفالس الإمبراطور" أو حتى أوبريت "بات" (يموت فليديرماوس) في كل مكان ، بقدر ما يظهر في المنحوتات الفيينية ، في الحفلات الموسيقية. منذ عام 1939 ، ألم نعزف "Beau Danube Bleu" في حفل رأس السنة الفيينية الموسيقية؟ السينما لا يمكن أن يتفوق عليها أحد أعظم المخرجين ، ستانلي كوبريك ، بعد أن أخذ ، من بين أمور أخرى ، موسيقى شتراوس الفالس هذه للموسيقى التصويرية لفيلمه "2001 ، رحلة فضائية". متجذرة في الثقافة ، تم إثراء موسيقى فيينا ، حوالي عام 1900 ، بموهبة عدد لا يحصى من الموسيقيين وعبقرية قلة منهم. كان الأخوان شراميل ، إلى جانب شتراوس ، الذي ذكرناه بالفعل ، من مروجي الموسيقى الفيينية الخفيفة. كان ثلاثة رومانسيين لامعين ، برامز وبراكنر وولف ، من فيينا في القلب ، وتبناهم سكان فيينا أنفسهم. الأول ، برامز ، المولود عام 1833 ، استقر في فيينا عام 1862 وكان ناجحًا للغاية مع معاصريه. كان مؤلفًا لأربع سيمفونيات ، اعتبره الملحن الألماني هانز فون بولو العاشرة من قبل بيتهوفن.

أدار أوبرا فيينا الملكية شخصيات عظيمة مثل جوستاف مالر ، مؤلف السيمفونية رقم 5 في C الحادة الثانوية ، وريتشارد شتراوس ، مؤلف القصيدة السمفونية "هكذا تكلم زرادشت". يمكن أن نذكر أيضًا أرنولد شونبيرج الذي كان بالتأكيد ، بعد ماهلر ، أشهر موسيقي في العاصمة النمساوية ، أو فرانز ليهار وأوبريته "الأرملة الطيبة". من علامات العصر ، استضافت فيينا ، بلا شك عاصمة الموسيقى ، معرضًا دوليًا للموسيقى والمسرح في براتر (حديقة المدينة الضخمة) في عام 1892 ، بمناسبة الذكرى المئوية لوفاة موتسارت. بالتأكيد ، كانت سمعة العاصمة النمساوية راسخة.

في الرسم ، نرى ولادة ما يسمى بحركة "الانفصال" حول غوستاف كليمت وحوالي أربعين فنانًا بما في ذلك أرنولد شونبيرج والمهندس المعماري العظيم أوتو واغنر ، وهي جزء من حركة أكبر هي حركة الفن. الجديد ، والذي استوحى من جانب الانطباعيين الفرنسيين وعلماء الطبيعة البلجيكيين ورفض التقاليد الأكاديمية من ناحية أخرى. لم يعد لديهم أي مصلحة في أن يكونوا جزءًا من الفنانين الرسميين وانفصلوا. وجد الانفصال الفييني في فرويد مصدر إلهام. من المثير للاهتمام أيضًا ملاحظة أن ولادة التحليل النفسي والانفصال كانتا متزامنتين تقريبًا.

فرويد والتحليل النفسي

أصبح عمود الحياة الفكرية الفيينية مرجعا (على الأقل حتى الأسابيع الأخيرة ، قبل أن ينفذ الفيلسوف ميشيل أونفراي ، مدرس في كاين ، هجومًا إعلانيًا على المحلل النفسي في كتاب نُشر يوم الأربعاء) ، فرويد ، المولود عام 1856 درس الطب في جامعة فيينا. تخصص في علم الأعصاب وخلق التحليل النفسي ، أي وصف النفس البشرية ، المعقدة إن وجدت ، وطريقة علاج المعاناة العصبية والنفسية. كان فرويد مقتنعًا ، على عكس العقلانيين في القرن الثامن عشر ، أن العقل وحده لا يوجه العمل البشري. كان هدفه ، بمساعدة مريضه ، الحفر في وعي الأخير لاستعادة التجارب التي تسببت في يوم من الأيام في معاناة نفسية ودُفنت في اللاوعي. لذلك سعى إلى نقل التجربة المؤلمة إلى الوعي حتى يتمكن مريضه من تنظيم التجربة المدفونة في أعماق نفسه. لقد ميز ثلاثة مفاهيم: الهوية ، مبدأ القيادة الوقحة ، الخاصة بكل مولود ، والتي يتم التعبير عنها من خلال الطلب الحر للحاجة. إلى ذلك ، الذي لا يفقد أبدًا ، تضاف الأنا المشبعة بمبدأ الواقع الذي خلف مبدأ اللذة. مع الأنا ، من غير المعقول أخلاقياً الجلوس والصراخ في الأماكن العامة بهذا الشيء أو ذاك. أخيرًا الأنا العليا التي تغذت منذ الطفولة المبكرة على الراحة الأخلاقية. غالبًا ما يتعلق هذا أيضًا بالرغبات والدوافع الجنسية التي تظل من المحرمات.

المجتمع والثقافة

"لم تكن هناك مدينة في أوروبا حيث كان التطلع إلى الثقافة أكثر حماسة مما كان عليه في فيينا" (لوموند ديير).

الجانب الأساسي ، لأنه يسمح بفهم البيئة الفردية التي نشأ فيها ستيفان زفايغ ، كان ميل المجتمع الفييني لمجالات الثقافة واضحًا بقوة ، كما هو موثق بشكل عام من لوحات فيلهلم غوس أو هذه الجملة من كتاب: "رؤية غوستاف مالر في الشارع كان بمثابة حدث أبلغ رفاقه في اليوم التالي بأنه انتصار شخصي". مثل باريس (التي خصص لها زفايج فصلاً في كتابه) ولكن بشكل مكثف أكثر ، فيينا هي الثقافة التي تمولها لندن. المقاهي الأدبية التي صادف أن يلتقي فيها أحد المثقفين كانت مناسبة للحديث عن اللوحة الأخيرة أو المسرحية الأخيرة أو الأوبرا الأخيرة. في مقهى Griensteidl ، الذي تأسس عام 1847 ، حدث أحيانًا أن صادف أحدهم ستيفان زويج ، أو آرثر شنيتزلر ، أو الكاتب فيليكس سالتن ، أو أرنولد شونبيرج ، أو حتى الكاتب بيتر ألتنبرغ. أحيانًا نناقش أيضًا الالتزام السياسي لثيودور هرتزل وكتابه الدولة اليهودية ، الصادر عام 1896 ، والذي يعتبره ، في سياق تطور الأفكار المعادية للسامية (يجب أن نتذكر أن بعد عام من نشر الكتاب ، أصبح غوستاف مالر ملزمًا بالتحول إلى الكاثوليكية حتى يتمكن من إدارة الأوبرا الوطنية) إنشاء دولة في فلسطين الحالية لليهود من مختلف الشتات.

بعد روسو الذي كتب ذلك "المناسبات العظيمة تجعل الرجال عظماء"، يمكن للمرء أن يقول إن أكثر الأحداث مأساوية يأس وهزم أحد أعظم كتاب القرن العشرين. في الواقع ، دمر موت العالم السابق هذا نموذجًا كاملاً قائمًا على نفس التعاون الأوروبي السلمي. كان البحث عن الوقت الضائع هو أن زويج أو رومان رولاند ركض بالتالي خلال فترة ما بين الحربين ، وهي فترة مظلمة شهدت خلالها الابتكارات العلمية والتطرفات الجديدة القائمة على الجماهير ، مثل الفاشية والنازية. مع ظهور الأخير ، الذي تم إعداده في أواخر العشرينات من القرن الماضي ، وتحقق بين عامي 1933 و 1934 ، تعرض ستيفان زويج وحريته الإبداعية للتهديد. يكتب أن "عمله الأدبي بلغته الأصلية تحول إلى رماد". ومع ذلك ، ألم يكتب الشاعر الألماني لليهود اليهودي هاينريش هاينه ، الذي توفي عام 1856 ، أن حرق جثمان الكتاب غالبًا ما يسبق حرق جثمان مؤلفه؟ لذلك نحن نتفهم ضرورة هروب الكاتب.

وفي هذا الصدد ، كانت حياة زفايج مأساوية ، حيث كتب: "تم الاحتفاء بي وحُظرت ، كنت حرًا ومستعبدًا ، غنيًا وفقيرًا". حفلة ؟ من المؤكد. في فيينا أمس ، في أوروبا بالأمس ، في عالم الأمس (في الواقع لم يكن ستيفان زفايج نجاحًا كبيرًا في أمريكا اللاتينية فحسب ، بل في العالم بأسره ، لقد كان كذلك. كانت لأفكاره ، أفكار إنساني مسالم ينتقد النظام النازي بشكل غير مباشر. ومع ذلك ، خلال فترة ما بين الحربين العالميتين ، تبين أن النزعة الإنسانية السلمية كانت ، على مر السنين ، مجرد حلم كاذب. في مدينة بتروبوليس بالبرازيل ، قرر ستيفان زفايج في النهاية إنهاء حياته في فبراير 1942 ، لأنه رأى هناك إبادة لمثله الأعلى القائم على عالم عقلاني ومسالم. كان من الممكن بالضرورة أن يحلم بأوروبا الوفرة ، ولكن بأوروبا حيث كان السلام والعقل قاعدة ذهبية ، أوروبا التي بدت ميتة في عام 1942. من خلال تناول مجموعة من المخدرات ، ستيفان زويج ، الذي يرتدي ملابس احتفالية ، يضع حدا لحياته نهائيا. "بين يومنا هذا وأمسنا ويومنا قبل أمس ، كل الجسور محطمة".

ببليوغرافيا إرشادية

زويج ستيفان ، Le Monde d'hier ، Souvenirs d'un European ، باريس ، كتاب الجيب ، 2000 ، 506p

SEKSIK Laurent ، الأيام الأخيرة لستيفان زويج ، باريس ، فلاماريون ، 2010 ، 187 ص


فيديو: Short Reads. اقتراحات 5 كتب قصيرة جدا (ديسمبر 2021).